视觉艺术

卡地亚当代艺术基金会全新空间

 

 

2025年10月25日,卡地亚当代艺术基金会正式告别位于巴黎拉斯帕伊大道的标志性旧址,在市中心开启了全新篇章。基金会新址坐落于卢浮宫与皇家宫殿之间,建筑经全面改造与重构,从本质上革新了展览方式、创作实践及公众互动体验。毫无疑问,这座全新的文化地标是2026年文化旅程里值得探索的一站。

 

 

由让·努维尔重新构想的建筑

这座建筑始建于1855年,为世界博览会而建,毗邻卢浮宫与皇家宫殿,是巴黎城市景观中极具代表性的存在。它最初曾是卢浮宫百货公司所在地,1978年起则成为卢浮宫古董市场。

 

 

为重塑这一历史建筑并适应新的文化用途,卡地亚当代艺术基金会邀请了其长期合作伙伴让·努维尔担纲设计——他也是原来位于拉斯帕伊大道的基金会空间建筑的缔造者。里沃利街长达150米的立面得以完整保留,而内部空间则被彻底重构。原本割裂的空间被一个巨大的中央空间所取代,总面积达8,500平方米,其中6,500平方米用于展览。五个可移动平台,每个平台面积达1,200平方米,构成了一台真正意义上的“建筑机器”,可随每个项目自由变换。

 

 

这一项目由让·努维尔建筑事务所历时近十年完成,造就了如今里沃利街上最长的建筑。作为一座向城市开放的文化空间,建筑在每一个街角都设置了可从街道直接进入的公共功能区。面向卢浮宫的是一间书店,而一座拥有110个座位、以鲜红色呈现的礼堂,则专为对谈、讨论与公共发声而设,让艺术家与策展人的声音得以回响。

 

一场宣言式的开幕展

为庆祝新馆启幕,卡地亚当代艺术基金会推出特展“Exposition Générale”。这是一场具有宣言意义的开幕展览,汇集了自 1984 年以来由基金会呈现的100余位艺术家的近600件作品。作为馆藏的生动缩影——卡地亚当代艺术基金会收藏总量逾4,500件作品——本次展览以横向视角回顾了四十年来的国际当代艺术创作。展览路径围绕四大主题展开:一座短暂性的建筑实验室,一场关于生命与集体的思考,一个聚焦材料与技艺的空间,以及融合科学、技术与虚构的艺术实践。展览标题亦呼应了昔日卢浮宫百货公司举办的展览传统,优雅地唤起了场地的历史记忆与其作为展览空间的悠久使命。

 

 

Alessandro Mendini, Petite Cathédrale, 2002;© Bodys Isek Kingelez, Projet pour le Kinshasa du troisième millénaire(局部), 1997;© Alessandro Mendini, OMG!, 2014;© Peter Halley, Code Warrior, 1997;© Junya Ishigami + associates, Chapel of Valley(山谷教堂), 2018。摄影 © Marc Domage

 

 

Panamarenko, Panama, Spitzbergen, Nova Zemblaya, 1996, Acier, verre acrylique, peinture, moteur, tubes fluorescents, caméra, moniteur, matériaux divers, 600 x 705 x 344 cm © Panamarenko / Adagp, Paris, 2025 Photo © Marc Domage

 

 

然而,“Exposition Générale”并不局限于建筑内部。展览延伸至城市空间,融入其全新城市环境中的建筑遗产。皇家宫殿广场以及瓦卢瓦长廊——这条曾连接地铁与旧百货商场的地下通道——将呈现多件艺术介入作品,使展览的核心理念在城市尺度上得以展开。自 2025年10月至2026年2月,瓦卢瓦长廊还将展出艺术家安德烈·布兰奇的绘画作品,呈现其于2008年为“大巴黎”构想的项目,该项目与意大利建筑师斯坦法诺·博埃里合作完成。

作为一份宣言式的呈现,“Exposition Générale”将持续展出至2026年8月23日。如果你想深入探索全新的卡地亚当代艺术基金会,感受其震撼的建筑语言与持续推动实验精神的文化愿景,这是一次不容错过的机会。

 

📍 卡地亚当代艺术基金会 巴黎皇家宫殿广场2号 75001 巴黎

发布日期: 16 一月 2026