(Fr) La Semaine de l'art à Shanghai : la France est là !

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Après le grand succès de l’édition 2024, l’ambassade de France en Chine renouvelle son initiative « Semaine de l’art à Shanghai : la France est là ! » à l’occasion de la foire West Bund Art & Design avec l’ambition de mettre à l’honneur la jeune création contemporaine française et les galeries françaises présentes en Chine.

 

 

Placée sous le commissariat de Sun Wenjie, cette initiative vise à valoriser la richesse, la modernité et la diversité de la scène artistique française, tout en favorisant le dialogue et la construction de liens durables et structurants entre les écosystèmes artistiques français et chinois.

Cette opération est soutenue par le ministère de l’Europe et des Affaires étrangères et l’Institut français dans le cadre de la stratégie pour l’export des Industries Culturelles et Créatives.

 

 

Ce qui nous habite

2026.11.10-11.15

West Bund Art Center Hall A

 

Cette exposition propose d’explorer ce qui réside en nous, les choses comme le vivant. Un paysage peut habiter notre mémoire ; un objet peut porter les traces d’une vie ; une pièce peut devenir le prolongement de notre corps ; une image peut préserver l’émotion d’un moment, malgré le passage du temps.

Du monde qui nous entoure aux espaces que nous construisons autour de nous, jusqu’à cet univers intérieur où résident nos souvenirs, notre identité et nos expériences de vie, les œuvres de cette exposition interrogent la manière dont la vie s’incarne, s’inscrit dans la mémoire et se donne à voir. Elles explorent également la façon dont nos expériences peuvent être transformées par le regard et l’intervention d’autrui.

Peut-être la véritable question n’est-elle pas de savoir où nous habitons mais ce qui habite en nous.

 

 

 

 

Commissaire

 

Sun Wenjie

 

Sun Wenjie est une commissaire d’exposition diplômée de l’Académie centrale des beaux-arts de Chine et du Goldsmiths, University of London. De 2016 à 2023, elle a dirigé le département des expositions du Red Brick Art Museum, où elle était responsable de projets liés aux expositions, aux publications et aux collections. Elle a notamment été l’une des commissaires de la deuxième Biennale d’art de Bangkok, intitulée « Escape Routes », en 2020. Elle a également conçu et organisé des projets d’exposition pour diverses institutions, notamment des prix artistiques, des fondations, des musées, des galeries et des foires d’art. En 2023, elle a participé à l’International Visitor Leadership Program (IVLP).

 

 

11 artistes

 

 

Pauline d’Andigné

HdM Gallery

 

Pauline d’Andigné (née en 1996) vit et travaille à Paris. Diplômée des Beaux-Arts de Paris avec les félicitations du jury, elle développe une pratique mêlant sculpture, installation, peinture et photographie, attentive aux matériaux, aux textures et à leurs interactions dans l’espace.

Les formes qui en résultent sont familières et reconnaissables, tendant souvent vers l’excès. Éléments périssables, fluides figés, et instabilité des sculptures souples contribuent à insuffler, dans l’ensemble de son travail, l’intuition d’un état transitoire.

Son travail a été présenté dans diverses galeries et institutions, notamment au Musée des Beaux-Arts d’Angers et au MACA ( Musée d’Art Contemporain Atchugarry), en Uruguay.

 

 

 

Barbana Bojadzi

Galleria Continua

 

Née en 1996, Barbana Bojadzi vit et travaille entre Paris et Provins, en France. Diplômée avec les félicitations du jury de l’École nationale supérieure des Beaux-Arts de Paris, elle développe une pratique centrée sur la mémoire du geste.

Ses œuvres émergent par accumulation de couches, de couleurs et de textures, à travers un processus de stratification. Elle explore différents procédés techniques et utilise notamment des panneaux de construction, dont les qualités deviennent partie intégrante de son langage artistique. Elle est lauréate du prix Khalil de Chazournes et du prix Sisley-Beaux-Arts de Paris pour la Jeune Création 2023.

 

 

 

 

Mélissa Boucher Morales

Galerie Meyer Riegger Wolff

 

Née en 1986 à Paris, Mélissa Boucher Morales y vit et travaille. Diplômée des Beaux-Arts de Paris, elle développe une pratique fondée sur la photographie et l’installation. Explorant différents formats et procédés expérimentaux, elle interroge les possibilités et les limites de l’image, ainsi que ses transformations. Son travail porte une attention particulière à l’intime, aux gestes, aux lieux et à la mémoire. Elle associe procédés analogiques, recherche et expérimentations matérielles, notamment dans les séries photographiques et les oeuvres textiles.