(中文) <p>对谈嘉宾：沈语冰、杨振宇、芬雷<br />
主持人：贺婧</p><p>往往容易忽略的是，翻译本身也是一种写作（创作），尽管它不是起始于纯然的空白之上。正如布朗肖所言，译者实际上也是一种原初文本的写作者，而他的写作恰恰始于他所宣称的缺乏原初性的那个地方。如果说“翻译”即是一种对他者的倾听，这种倾听就不仅仅是某种传递或转述，而更多成为我们的思考和写作赖以展开的介质。无论之于词句、媒介还是观念，所“译”都是一种所“达”，它作用于思维和文本的形成之中，达成从一种语言到另一种语言的越渡。</p>
<p>继“LEAP一语山系列”的首期对话“言语的复像”之后，《LEAP艺术界》邀请到浙江大学美学与批评理论研究所所长与教授沈语冰、中国美术学院艺术人文学院副院长与教授杨振宇以及青年学术团体“泼先生”的发起人之一芬雷，由《艺术界》中法文特刊主编贺婧主持，就作为一种写作／创作行为的“翻译”展开一场深入的对话。</p>
<h3>对谈嘉宾及主持简介</h3>
<p><strong>沈语冰</strong></p>
<p>浙江大学美学与批评理论研究所所长、教授、博士生导师，浙江大学世界艺术研究中心主任。著有《20世纪艺术批评》，并获教育部二等奖。独立或合作译有《塞尚及其画风的发展》等12部，其中《现代生活的画像：马奈及其追随者艺术中的巴黎》获AAC第八届“艺术中国•年度影响力”年度艺术类出版物最终提名奖。因“长期致力于系统翻译介绍西方现当代艺术理论，为中国艺术研究做出重大贡献，丰富了中文世界的学术视野”，获第二届当代艺术思想论坛艺术理论奖。</p>
<p><strong>杨振宇</strong></p>
<p>中国美术学院艺术人文学院副院长，教授，博士生导师，主要从事艺术史学史与视觉文化方面的拓展性研究，关注近现代以来中国艺术史的写作与观念。发表有相关主题论文、译文、译著多种，主编有“艺术世界”译丛等。参与组织“贡布里希纪念讲座”和“潘天寿纪念讲座”等重大学术项目。2008年，主持创建“城市文化与视觉生产”高端学术论坛。2014年开始，主持“自然之名：风景画与山水画学术考察”，举行系列展览与研究活动。</p>
<p><strong>芬雷</strong></p>
<p>泼先生发起人之一，“记述电影”联合发起人。泼先生成立于2007年，是一个青年学术团体，致力于歧异情境中的写作实践、学术思考和艺术行动。</p>
<p><strong>贺婧</strong></p>
<p>长期工作、生活于北京的策展人和艺术评论者；现任《艺术界》杂志国际版副主编以及《艺术界》中法文特刊主编，长期致力于当代图像在知识与观念领域的讨论与美学研究。</p>
<h3>一语山</h3>
<p><a href="http://detail.youzan.com/show/goods?alias=3exum54auo1lz&reft=1487306218170&spm=fake228679&redirect_count=1&sf=wx_sm"><img alt="" src="http://www.faguowenhua.com/uploads/files/LEAP%20Francais.jpg" style="height:588px; width:545px" /></a></p>
<p>“一语山”是《艺术界》2016年中法文特刊的专题，它借典法国诗人马拉美对于“译”之艺术的论述，意在探讨广义的“翻译”行为在美学和文化研究层面上与艺术创作之间的相互关照。</p>
<p>“LEAP一语山系列”对谈将围绕上述思考、研究和讨论的轴心，邀请《艺术界》中法文特刊的重要作者和相关领域的创作者与研究者，一同展开这一议题在刊物内容之外更为广泛的论述和探讨。</p>
<p>继首期专题《中国：浮游的共同体》之后，《艺术界》2016年中法文特刊《一语山》将聚焦于同时作为美学概念、文化现象和艺术实践基础的“翻译”，从而尝试在更深层、细致的文化互通层面提供一个以中国当代艺术为基础的讨论样本。</p>
<p>比起对于潮流的捕捉与触碰，每年出版一次的《艺术界》中法文特刊更多关注那些长期以来亟待展开、并同时能够对当下的艺术现场予以回应的议题。它更关注周遭环境而非情境中的元素，更多尝试对艺术甚至是更大的文化生态予以反馈，将某些特定的美学、文化问题置于时代的情境之中予以反思。</p>
<p><em>本次对话由《艺术界》杂志与中国美术学院共同举办。</em></p>
Date de publication: 25 février 2017