在《坠落的审判》于国内上映之际，导演茹斯汀·特里耶接受了“法国文化”特邀影评人陀螺的采访，为观众献上她对电影的解读并解密电影制作过程。
100年后，倒计时100天…… 4月17日（周三），巴黎奥运会迎来了倒计时100天的重要时刻。1924年，巴黎第二次举办了现代夏季奥运会。100年后的7月26日，第33届奥林匹克运动会开幕式将在巴黎的城市主动脉塞纳河畔举办。
© AFP – ARIS MESSINIS
就在巴黎奥运会开幕倒计时100天前夕的4月16日，奥运圣火在希腊古奥林匹亚被点燃。5月8日，圣火将乘船抵达马赛，开始在法国境内的传递，途径65个城市，100个标志性景点，最终在7月26日当天抵达巴黎的特罗卡德罗广场的圣火台。
© Dimitar DILKOFF AFP
就在巴黎奥运会开幕倒计时100天前夕的4月16日，奥运圣火在希腊古奥林匹亚被点燃。5月8日，圣火将乘船抵达马赛，开始在法国境内的传递，途径65个城市，100个标志性景点，最终在7月26日当天抵达巴黎的特罗卡德罗广场的圣火台。今年夏天，预计将有来自205个代表团的15000名运动员和1600万游客前往法国！在巴黎奥运会和残奥会期间，巴黎将变成一个巨大的露天体育场。埃菲尔铁塔、荣军院大道、协和广场、凡尔赛宫等巴黎最具标志性的景点都将成为比赛的背景板。除巴黎以外，法国本土和海外约20个城市也将进行赛事，比如冲浪比赛在塔希提岛举办，比如足球和帆船比赛在马赛举办。
本届巴黎奥运会的独特之处还在于其包容性：残奥会将和奥运会在相同场地举办，时间上也将更接近。本届奥运会将首次实现参赛人员性别平衡，男女运动员人数完全持平。
巴黎奥运会更将是一届对环境友好的盛会，碳足迹预计将比往届减少一半。
在巴黎奥运会开幕式倒计时100天之际，展览“运动向巴黎”在北京法国文化中心揭幕。该展览由法国文化中心和法国新闻社亚洲分社联合举办，展出前几届奥运会期间拍摄的奥运会和残运会运动员的照片，并展示含有2024年巴黎奥运会中各种运动项目如击剑、霹雳舞、乒乓球和游泳等的摄影作品。
展览将持续到今年9月8日残奥会闭幕。
运动向巴黎
04.17 – 09.08
📍 北京法国文化中心
免费，无需预约
拥有四十名优秀舞者的波尔多国家歌剧院芭蕾舞团是法国最负盛名的芭蕾舞团之一，演出剧目古典芭蕾与现代芭蕾兼收并蓄。此次中国巡演，舞团将在中国舞台上演绎两部经典舞剧：1832年首演于巴黎歌剧院的《仙女》和根据塞万提斯名著改编的《唐·吉诃德》第三幕。1832年3月 12日，巴黎歌剧院芭蕾舞团编舞、首席舞者菲利普·塔格里奥尼创作了芭蕾舞剧《仙女》，开创了浪漫主义芭蕾的时代，成为舞蹈史上第一部“白色芭蕾”作品。年轻的苏格兰农民詹姆斯在与艾菲结婚前夕梦见一位林中仙女，仙女向詹姆斯表达了爱意。婚礼上，仙女再次出现并夺走了结婚戒指，随即消失在森林中。坠入情网的詹姆斯无法自拔，在婚礼上抛弃新娘，追入森林寻找仙女的踪迹，并在途中遇到了女巫。女巫给了他一条魔法纱巾，帮他得到所爱之人。詹姆斯照着女巫的建议行事，结果仙女翅膀脱落，随即死去。绝望的詹姆斯看到仙女被她的同伴带走，而被自己遗弃的新娘艾菲则嫁给了他的朋友格恩。
舞剧《堂·吉诃德》改编自塞万提斯的同名原著，由编舞家莫里斯·彼季帕创作于1869年，是最受欢迎的芭蕾作品之一。第三幕作为舞剧的尾声，主要角色尽数登场，欢乐的剧情与大量炫技舞段极富感染力，总能将气氛推至顶点。此次巡演呈现的是由2022年被任命为巴黎歌剧院芭蕾舞团总监的何塞·马丁内斯编舞改编的版本。
在 “凡尔赛宫中的中国：18世纪的艺术与外交”展览举办十周年之际，凡尔赛宫与故宫博物院共同举办一场关于十七和十八世纪中法交流的特别展览。
展览为今年的中法建交60周年特别呈现之中法文化之春拉开帷幕。这是极具象征性意义的一个展览，这既是2014年在凡尔赛宫举办的展览之更丰富版本，在某种程度上亦是其镜像呼应，同时也为呈现法中两国自三个多世纪前建立起来，并持续至今日的丰硕关系打开了一扇大门。
© 故宫博物院供图
这段历史首先是两位君主的历史：路易十四国王和康熙皇帝，他们很早就建立了外交关系。这也是被派往康熙皇帝宫廷的法国耶稣会教士的故事，他们将自己的科学知识传到了中国，也是第一个在法国描述中国丰富文化的人。同时，这也是瓷器商人、艺术工匠的故事，他们从这些外来文化影响中找到了灵感，又或者是像亨利·莱奥纳尔·贝尔坦这样的文化爱好者，他们从18世纪起就对中国充满热情。
© 故宫博物院供图
来自凡尔赛宫和故宫博物院这一时期的藏品也是历史的见证：其中包括外交礼物，如送给法国的17世纪中国雕银壶，或者送给中国的17世纪法国怀表。融合了两国工艺的作品，比如镶有青铜框的青瓷被改造成香水喷泉。还有委托定制作品，如在中国制作的仿法式风格的瓷器；见证着两国学者之间交流的科学仪器；又或是受到异国风格启发的作品，比如模仿中国风格的塞夫尔瓷器。
欢迎大家来参观展览，此次展览既见证了中法交流的辉煌历史，也体现了在中法建交60周年开启新篇章的背景下，两国一如既往保持着强烈的对话愿望。
© 故宫博物院供图
应央华戏剧的邀请，法国戏剧导演、法国国家人民剧院院长让·贝洛里尼在中国创作了一部根据维克多·雨果同名小说打造的全新中文版话剧《悲惨世界》。我们可以在该剧中找到许多小说中最令人难忘的场景，如芳汀之死；冉·阿让从德纳迪夫妇家接回珂赛特；街垒旁的迦罗石以及冉·阿让与沙威的面对面交锋等等。
剧中所有角色全部由中国演员饰演，用中文演绎。中国著名演员刘烨担纲主演，诠释冉·阿让一角。第三人称的叙事方式，加上诗意、简洁的舞台效果，将雨果的语言之美展现得淋漓尽致。该剧剧本由傅雷奖得主宁春艳翻译。
央华版《悲惨世界》于 2024年1月在北京保利剧院正式首演，随后在全国各大城市巡演。
杜伊勒里宫、圣克卢宫、默东宫，这三座昔日的帝王宫殿已 在战争中尽毁。法国国家家具管理馆将在展览“拿破仑:消 失的宫殿”让这三宫的家具重新焕发光彩，呈现拿破仑统治 期间即十八世纪末十九世纪初的装饰艺术。
自2011年以来，由佳玥发起的艺术家驻地和奖项使得50位法国和中国艺术家得以通过他们的创作深化中法之间的联系。在巴黎国立吉美亚洲艺术博物馆的回顾展之后，此次展览将特别展出参与艺术家的作品，其中一些作品已被著名收藏机构收藏。
第18届中法文化之春注定是非同寻常的，因为2024年是中法两国共庆建交60周年。4月1日（周一），在法国欧洲和外交部部长斯特凡纳·塞茹尔内、本届中法文化之春宣传大使杨紫琼与让·托德的加持下，“中法文化之春——中法建交60周年特别呈现”正式开幕。
（从左至右）中法文化之春宣传大使让·托德和杨紫琼夫妇、法国欧洲和外交部部长斯特凡纳·塞茹尔内为艺术节开幕剪彩
开幕式在离故宫博物院数步之遥的王府井文华东方酒店举行，三百多名来自全国的文化界人士和媒体记者出席。斯特凡纳·塞茹尔内部长在开幕式上表示，近20年来，中法文化之春一贯秉承将法国文化精髓带给中国公众的理念，至今仍是在中国境内举办的最大规模的外国文化艺术节。国际影坛巨星、奥斯卡影后杨紫琼和世界赛车运动界风云人物让·托德伉俪应邀担任本届中法文化之春宣传大使。让·托德在致辞中强调文化交流对于推动和平有着不可忽视的作用，因此支持这一弥足珍贵的艺术节尤为重要。同一天，斯特凡纳·塞茹尔内部长也在故宫为本届中法文化之春开幕大展“紫禁城与凡尔赛宫—17、18世纪的中法交往”揭幕。
中法文化之春始终鼓励和促进法中两国艺术机构和艺术家之间的交流。这个“中法建交60周年特别呈现”的艺术节，举办时间也作出特别调整，从4月一直持续至12月；将跨越超过30座城市，举办超过400场精彩纷呈的活动，涵盖视觉艺术、工艺设计、舞台艺术、音乐、电影、数字技术、图书和思辨等领域。
人生仿佛一场长途旅行。人们在探索生活空间的时候，总喜欢对身心所在之处进行装点。在旅途中，人们不仅留下了足迹，更书写了城市的历史。这样的过程，正是许多涂鸦艺术家一生的艺术实践。他们的存在见证了城市的发展，他们的作品探讨了城市公共空间的问题。深圳木星美术馆举办展览“视界之城”，邀请公众一起来了解：街头艺术这一公共美学项目是如何不断推陈出新，又是如何成为时尚潮流。参展的中外艺术家同声相应，用作品对话，由此产生联结，进而预示涂鸦这项艺术运动在未来可能的实践。“视界之城”呈现近50位具有影响力的国际URBART艺术家的作品。展览开幕前，11位中外涂鸦艺术家汇聚木星美术馆，超越国界与时间的限制，现场创作。
了解展览花絮、回顾视频请戳👉 中法文化之春—中法建交60周年特别呈现
更多展览信息 : 木星美术馆：国际urbart艺术大师的创作殿堂
春天的风带来了“太阳王”路易十四的宫廷宴乐，凡尔赛宫皇家歌剧院管弦乐团如约而至。 法中建交60周年庆典之际，凡尔赛宫及其艺术瑰宝再次成为人们关注的焦点。
万众期待的展览“凡尔赛宫与紫禁城：18世纪的中法交往”的开幕将标志着“中法文化之春——中法建交 60 周年特别呈现”的启动。与此同时，凡尔赛宫皇家歌剧院管弦乐团将在全国展开巡回演出。
由来自欧洲最负盛名的乐团的器乐演奏家组成，曾与最伟大的巴洛克和浪漫主义管弦乐团合作。乐团驻扎在壮丽且精美的表演艺术殿堂：凡尔赛宫皇家歌剧院。
在这次中国巡演中，乐团将重点呈现法国大世纪时期（1610-1723）的作曲家：路易十四时期的王室音乐大师、法国歌剧的真正创造者吕利，威尼斯小提琴大师、独奏协奏曲的开创者维瓦尔第，标志着法国古典主义顶峰的拉莫，以及将巴洛克音乐创作推向巅峰的亨德尔。
凡尔赛宫皇家歌剧院管弦乐团将带领观众穿梭时空，沉浸感受“太阳王”的宫廷宴乐。
每一位旅行摄影师也许首先都是一个好奇心很强的人，他要看见，却不曾想许多年后，正是他引导我们去看见这个世界。
吉勒·卡隆，著名摄影记者，1970年在柬埔寨前线离奇失踪，牺牲在他的摄影工作岗位上。1965 年起，吉勒·卡隆以镜头定格社会日常，聚焦演艺名流，更充满勇气地报道冲突甚至战乱：以色列六日战争、越南战争、法国五月风暴、北爱尔兰骚乱、非洲比夫拉战乱……饱含情感，闪烁人性微光。穿越社会文化的距离，他的摄影作品成为历史重大事件的视觉标志，回荡时空，至今仍能引起共鸣。
本次回顾展分为十个系列，集结摄影师创作生涯的近 200幅作品，我们跟随摄影师从新闻摄影事业起步直至他最后消失，感受他用摄影书写历史的不朽力量。
吉勒·卡隆（Gilles Caron），1939年7月8日出生于法国塞纳河畔讷伊（Neuilly-sur-Seine），被亨利·卡蒂埃-布列松（Henri Cartier-Bresson）称为“法国的罗伯特·卡帕（French Robert Capa）”。他是现代摄影史上极其特殊的一位摄影师。尽管职业生涯短暂，但却为法国新闻摄影注入了新的生命力。
1958年，吉勒·卡隆进入巴黎高等国际研究院（Ecole des Hautes Etudes Internationales）进修新闻专业，为期一年。1966年，他加入了此后声名大噪的伽玛图片社（Gamma）。从此，世界各地的重要现场皆有他报道的身影：中东、越南、乍得、北爱尔兰、比夫拉……哪里有冲突，哪里就有吉勒·卡隆的摄影。对人类尊严的持续关注让他在短短几年内就达到了一般人终其一生也难以企及的高度。直到1970年4月5日，他在柬埔寨红色高棉控制区失踪。
吉勒·卡隆（右一）与雷蒙·德巴东（右二）在伽玛图片社办公室接受采访
吉勒·卡隆刚开始学习摄影，为妻子玛丽安·蒙特雷拍摄的照片
1 月，吉勒·卡隆拍摄报道美国参议员罗伯特·肯尼迪（Robert Kennedy）访问巴黎与法国领导人商讨越南事宜，登上《新观察家》（Nouvel Observateur）第176期封面。拍摄报道巴黎大皇宫（Grand Palais）举办的展览《图坦卡蒙与他的时代》（Tutankhamon et son temps），登上德国杂志《亮点》（Stern）一月刊内页。
2月1日，拍摄报道在巴黎体育中心举行的新共和联盟（Union pour la nouvelle République）会议，图中乔治·蓬皮杜先生（Georges Pompidou）时任法国总理，安德烈·马尔罗先生（Georges André Malraux）时任文化部长。2日~8日，拍摄报道在格勒诺布尔（Grenoble）举行的蓬皮杜-孟戴斯·弗朗斯（Pompidou-Mendès France）会议。
4月，收购莱奥纳尔·德·雷米的股份，成为伽玛图片社合伙人之一。
5月，拍摄报道法国歌手西尔维·瓦尔坦（Sylvie Vartan）参观以色列一家降落伞工厂。
一名巴勒斯坦人在耶路撒冷被杀害，背景是橄榄山。1967年以色列六日战争期间，吉勒·卡隆拍摄的大量照片被媒体用于事件报道
6 月5日～10日，以色列六日战争（Guerre des Six Jours）爆发。吉勒·卡隆与以色列军队一起进入耶路撒冷，然后与阿里埃勒·沙龙将军（Ariel Sharon）率领的指挥部队到达苏伊士运河。他在《巴黎竞赛画报》（Paris Match）上发表的照片使伽玛图片社成为世界上最早对此进行报道的机构。
1967年9月，吉勒·卡隆拍摄报道了詹姆士·布朗在奥林匹亚音乐厅演唱会，这张照片也成为2007年1月25日《滚石》杂志第1018期致敬这位刚离世的灵魂乐教父时使用的封面
9 月，记录法国新浪潮导演让-吕克·戈达尔（Jean-Luc Godard）执导的电影《周末》（Week-end）拍摄现场，美国说唱、嘻哈、迪斯科音乐奠基人詹姆士·布朗（James Brown）在奥林匹亚音乐厅（Olympia）的演唱会。拍摄报道法国布列塔尼（Bretagne）的农民示威。10 月，拍摄报道法国西部雷东市（Redon）示威。他在香港停留了一个月左右，等候获准进入越南的签证。
吉勒·卡隆拍摄的越南战场上的美国士兵
2 月，吉勒·卡隆拍摄报道法国卡昂市萨维姆工厂（Saviem à Caen）的罢工。记录法国新浪潮导演弗朗索瓦·特吕弗（François Truffaut）执导的电影《偷吻》（Baisers volés）拍摄现场。
4 月，报道非洲比夫拉（Biafra）战乱。偶遇当时供职于伦敦《星期日泰晤士报》杂志著名的战地摄影师唐·麦卡林（Don McCullin）——竞争对手亦是惺惺相惜的好友。
5 月，巴黎学生示威蔓延至整个法国并引发大罢工。吉勒·卡隆每天跟踪拍摄，记录街头发生的一切。同期，报道戴高乐总统于 5 月 14 日至 18 日出访罗马尼亚。
吉勒·卡隆全程记录了1968年巴黎五月运动，他的照片成为该事件的标志性图像。在2018年五十周年纪念之际，密特朗国家图书馆、巴黎市政厅等相继举办吉勒·卡隆这一系列摄影作品展，亦推出相关出版物
7月，记录电影《口号》（Slogan）拍摄现场，著名英国女歌手简·柏金（Jane Birkin）和法国流行音乐人赛日·甘斯布（Serge Gainsbourg）由此相遇。同月，吉勒·卡隆第二次前往比夫拉报道，与摄影师雷蒙·德巴东同行，当时的饥荒已造成数千人丧生。
10月，拍摄报道戴高乐总统出访土耳其。
11 月，第三次前往比夫拉报道，拍摄使用了26卷胶卷。
1 月，吉勒·卡隆记录法国时装设计师伊夫·圣·罗兰先生（Yves Saint Laurent）秀前与模特们在后台。
3 月，拍摄报道反对佛朗哥（Franco）政权的加利西亚牧师约瑟夫·杜马（Joseph Dalmau）被关进加泰罗尼亚监狱。
4 月，拍摄报道法国总理乔治·蓬皮杜（Georges Pompidou）出席在巴黎召开的国防会议。
6 月，前往法属圭亚那（Guyane），吉勒·卡隆首次尝试也是唯一一次拍摄电影，原片已遗失。他的镜头记录了法国人亨利·科尼亚（Henri Cognat）：1961年起，移居马罗尼河（Maroni）附近，选择印第安人的生活方式。
8 月，拍摄报道北爱尔兰的伦敦德里（Londonderry）和贝尔法斯特（Belfast）的天主教示威活动。几天后，恰逢布拉格之春的一周年纪念，卡隆报道了反对苏维埃的示威活动被捷克斯洛伐克军队镇压。两篇报道同时载于《巴黎竞赛画报》八月刊。
10 月，吉勒·卡隆再次前往以色列，拍摄报道迈克尔·罗汉（Michael Rohan）纵火焚烧阿克萨（Al-Aqsa）清真寺的审判、以色列警察、坦克演习、巡逻队、女警等。他走访监狱、卡法·鲁平（Kfar Ruppin）集体农场和军工厂，与以色列政治家大卫·本·古里安(David Ben Gurion)、政治家希蒙·佩雷斯（Shimon Peres）、农业顾问等人见面。他还途经苏伊士运河、加沙……
1969年，重返以色列的吉勒·卡隆在街头，手持常用的尼康相机
吉勒·卡隆被《时代图像》杂志（Bild der Zeit）杂志授予“金镜”奖。
展览日期
2024.04.27 – 2024.07.30
展览地点
桂湖美术馆
开幕时间
2024.5.5（周日）17:00
展馆开放时间
周二至周日 10:00-18:00 (逢周一闭馆)
策展人 朱炯
了解更多展览信息请戳👉 桂湖美术馆 新展 |「我要看见」吉勒·卡隆摄影回顾展
法国迪欧帝玛四重奏，当今世界上最抢手的弦乐四重奏组之一，诞生于1996年，由巴黎和里昂音乐学院的优秀毕业生组成。继2019年巡演之后，他们再次回到中国，带来以世纪之交中欧作曲家的曲目，其中包括勋伯格的《升华之夜》。
第戎国立高等艺术学院和湖北工业大学将延续合作，共同开展关于城市和地域变化的联合创作。2024 年4月，法国青年艺术家将来到中国，与本地的青年艺术家们共同创作装置艺术——凉爽的社交岛屿。一次集艺术、设计和城市规划的跨界合作。
阿罗德四重奏由四位法国音乐家组成。他们在2016年慕尼黑ARD比赛中获得了一等奖，其中大提琴手杰雷米·加巴格最近在哈尔滨举办的勋菲尔德国际弦乐比赛中也斩获了一等奖。他们本次演出将带来德彪西四重奏等经典曲目。
这是一部老少皆宜的原创演出，Sherley Freudenreich现场作画，Frédéric Holweck配乐。艺术家用音乐讲述一个小男孩的森林探险故事，画家在舞台上即时作画投影，用色彩将故事画面徐徐展开。两位法国艺术家的双手仿佛拥有魔力，让故事跃然眼前。
中法文化之春期间，“思想告白”系列讲座再次上线。北京法国文化中心将向国内的知识分子和学者敞开大门，邀请他们分享人生经历，探讨研究主题，并聊聊对他们产生影响的法国作家与知识分子，借此回顾他们与法国的缘分。
ALIPH 是一个保护冲突地区遗产的基金会。本展览通过呈现ALIPH支持的部分项目，展示破坏遗产的暴力，但同时也展现遗产的重要性以及遗产保护者的意志和勇气。一次让观众惊叹世界之美的遗产之旅！
中法两国年轻新锐艺术家带来对未来和技术的新思路。
展览将呈现三位法国艺术家和五位中国艺术家最新的创作，包含虚拟现实、电子游戏、影像和交互艺术等跨媒体的十余件作品。参展艺术家：Ben Elliot，Jérémy Griffaud，Pierre Pauze，郑达，邓悦君，高文谦，王爽，武子杨。来自两大洲的新一代正在思考我们在当下数字时代所处的位置，开启一场“人与自然”的新对话，带领观众进入“后人类纪”的宇宙。艺术家们如同人类世达尔文一般，开启了数字时代的文艺复兴，在硅的世界中重思人类与自然的关系、人与机器的关系，复苏人类“智性的灵魂”。
“鳟鱼”是一场老少皆宜的演出，由 Accordzéâm 组合的 5 位音乐人用 60 种来自世界各地的音乐风格，演奏、歌唱和舞蹈舒伯特著名的主题曲和变奏曲。
再现莫扎特传奇一生的音乐剧
继《十诫》和《太阳王》之后，《摇滚莫扎特》是多夫·阿蒂亚和阿尔伯特·科恩制作的第三部音乐剧。该剧以音乐剧的形式，再现了莫扎特这位传奇作曲家的一生，经历无数跌宕起伏的莫扎特可谓当年的“摇滚明星”。
莫扎特的才华在萨尔茨堡和巴黎得不到认可，他与初恋情人阿露西亚·韦伯的爱情也以失败告终，还在巴黎失去了母亲。他回到萨尔茨堡，处于人生最低谷的他在维也纳为新皇帝约瑟夫二世演奏，经历了成功、爱情、竞争，然后是堕落和痛苦。他死后留下了尚未写完的最动人的作品《安魂曲》。
中国交响乐团将与 teamLab 无相艺术空间举办一场令人耳目一新的音乐体验活动。当您漫步于展览空间时，将欣赏到国家交响乐团的音乐家们带来的法国和中国的艺术歌曲。在沉浸式的视听空间中，穆塞的诗歌将与唐代诗人韩愈的作品交相辉映，普朗克、福雷和比才的旋律将与黄自和陆在易的作曲共鸣。
凡尔赛宫作为世界文化遗产、世界五大宫殿之一，为世人所瞩目。“璀璨凡尔赛”展览将于5月2日在杭州英蓝中心开幕，让更多观众通过数字化、创新虚拟技术走进“芳香宫殿”，探索凡尔赛，感受皇家生活对艺术和世界的影响。展览精心设计了⼋大主题展厅，借由各种沉浸式互动体验和超凡影像，让观众沉浸在凡尔赛的世界中，探索其宏伟建筑和丰富艺术藏品。借助增强现实、虚拟现实技术，观众们还可以在宫殿的标志性景点漫步，或者使⽤互联互动的⾃⾏车在凡尔赛宫花园进⾏有趣的游览。
米歇尔·普瓦韦尔是巴黎第一大学（先贤祠-索邦大学）的摄影史教授，并在该校设立了摄影史讲席。他拥有三十多年的专业经验，是法国在该领域最重要的专家之一，并撰写了多本著作。除了教学工作及写作外，他还多次担任展览策展人。
2024年5月，应广州美术学院跨媒体学院陈庆副教授的邀请，米歇尔·普瓦韦尔与他的中国博士生张慧，以及西安美术学院实验艺术专业的杨晨主任一起，将进行一系列关于法国现当代摄影的讲座，这些讲座将面向广州美术学院的全体师生以及社会公众。普瓦韦尔先生的两场讲座将以其两本重要的著作为出发点，张慧女士则将结合过去十年在法国举办的亨利·卡蒂埃-布列松的展览，对其1958 年的中国之行提出新的视角，而杨晨先生将通过分析法国导演克里斯·马克电影《堤》中的一系列黑白静态照片，试图理解马克对待摄影在电影中运用的态度、观点与意图。普瓦韦尔先生的此次广美之行还将为跨媒体艺术学院的学生举办为期三天的工作坊。
讲座详细安排：
法国摄影五十年：1970年至今
——由米歇尔·普瓦韦尔教授主讲、张慧翻译
时间：5月7日 14:00
地点：广州美术学院大学城校区 (教学区) J栋101
该讲座将对黄金三十年结束后的法国摄影的本质与广度进行系统性总结，将在一场讲座中试图囊括摄影从信息领域到当代艺术领域的诸多不同类型的实践。人文摄影长久以来是法国摄影的特征，该情况一直持续至黄金三十年。该讲座将呈现黄金三十年后的近三代人的摄影实践，这些实践构成了法国摄影多样的图景，后者远不可用某一流派来一语概之。
80年代以来的当代摄影
——由米歇尔·普瓦韦尔教授主讲、张慧翻译
时间：5月8日 14:00
地点：广州美术学院昌岗校区教学楼0120报告厅
本次会议探讨了从 20 世纪 80 年代开始并一直延续至今的这一时期，并汇集了一系列当代摄影作品，这些作品虽然各不相同，但都充满了对伦理的关注。当代摄影不仅仅是当代艺术的一个流派，它涉及虚拟时代的实验性研究、新媒体时代的另类信息形式、在艺术作品的地位受到质疑之时的现代主义历史，以及文献问题，或反过来说，经过编排的图像问题，以及最后，数码转向后重组摄影的问题。
两种不同摄影理念的碰撞—1958年布列松的中国之行
——由张慧主讲
时间：5月10日 14:00
地点：广州美术学院大学城美术馆 a cube 多功能厅
1958年，布列松受中国对外委员会的邀请来到中国拍摄，这是继其1948、1949年的中国之行时隔十年后再次来到中国。近年来，国内相关学者已经对这段历史做出了奠基式的贡献：晋永权先生的《红旗照相馆》，南无哀先生的《东方照相记-西方摄影师在中国》。本讲座将在前辈们的研究基础之上，结合法国博物馆近十年来的几场关于布列松的展览，试图将这段中法截然不同的摄影理念彼此碰撞的象征性事件放在一个更大的场域来审视。
穿梭于堤岸之间——再看克里斯·马克电影《堤》中的摄影
——由杨晨讲师主讲
时间：5月10日 15:00
地点：广州美术学院大学城美术馆 a cube 多功能厅
讲座将对法国著名导演克里斯·马克的电影作品《堤》中一系列黑白静态照片进行分析讨论，试着去理解马克对待摄影在电影中运用的态度，观点与意图。拍摄于1962年的电影《堤》，被誉为电影史上最简洁诗意的科幻实验电影，它是世界上最早一部绝大部分依靠静态摄影图像所组成的电影，既是罗曼摄影小说（Photo-roman）的同时也是罗曼小说电影（Cine-roman）。
了解更多讲座内容请戳👉 讲座预告 | 法国现当代摄影工作坊与系列讲座
POUSH 于 2020 年成立于巴黎北部，是欧洲最大的艺术家孵化地。兰伯特收藏馆位于阿维尼翁，拥有许多法国艺术品经销商收藏的 20 世纪下半叶的杰作。继今年2月在法国首次展出之后，这两家机构将再次联手于成都举办展览，展示法国当代艺术。
值此2024法中文化旅游年之际，深圳出版社邀请了三位中法学者分享他们对文学、旅游与艺术的思考。法国作家弗朗索瓦·布歇先生将分享他在广东的故事——他的几本著作已在中国翻译和出版，他同时也是纪录片《广州湾》的导演（与广州电视台合拍）。武汉大学法国文学教授杜青钢先生将谈论他的法文与中文创作。程静女士是《莫娜的眼睛》一书译者，这本书讲的是巴黎三大艺术场馆里的名画，她将分享自己的法国文学及艺术之旅。本次文学见面会是将于5月23至27日在深圳举办的第20届深圳文博会框架下的活动。
适逢法国巴黎举办2024 夏季奥运会和残奥会之际，一系列 关于城市中运动的插画作品将与观众见面。这些作品由当 代知名插画师创作。44 幅作品，40 种运动，艺术家们将动感 幻化为想象中的杂志封面，以俏皮而不落俗套的全新方式 展现体育，完美融入2024 年巴黎人的日常。
昆明当代美术馆将呈现“载体/表面”艺术运动领袖、法国艺术家克洛德·维尔拉的个展。“载体/表面”艺术运动发生于20世纪60 年代的法国，这一运动聚焦于绘画本体，其创作行动直接作用于构成绘画的画框、画布以及展现方式。克洛德·维尔拉将“去灵感化”的思想贯穿其创作生涯，采用各种可得的现成品织物作为“载体”用重复的图形进行持续地创作。本次展览昆明当代美术馆将大规模回顾并呈现艺术家的精彩创作。
巴黎时尚博物馆（Palais Galliera）、巴黎市博物馆联盟（Paris Musées）主办的这一回顾展向时装设计师嘉柏丽尔-香奈儿（Gabrielle Chanel）致敬。继巴黎、墨尔本、东京和伦敦之后，这个已经吸引了 80 多万参观者的展览将首次在上海展出。
嘉柏丽尔·香奈儿穿过的套装，1958/59年秋冬系列，米色与棕色云纹Lesur斜纹软呢，镀金金属。巴黎，香奈儿品牌传承部。© Julien T. Hamon
被法国《世界报》赞誉“继毕加索之后最会绘画的艺术家”，马歇尔·雷斯曾因擅长波普艺术名噪一时，与安迪-沃霍尔一起参展，与伊夫-克莱因同属新现实主义重要成员。70年代中期，他摒弃了之前的创作手法，回到纯粹的绘画中去。继在巴黎蓬皮杜艺术中心和威尼斯格拉西宫举办多场作品回顾展之后，本次展览将展出艺术家马歇尔·雷斯自上世纪80年代至2019年横跨30年的30余件纸本作品。他的画作以大众文化为灵感，结合绘画和历史，既写实又神秘，备受大型私人收藏的青睐。
从滑板到游泳，身体的律动
卡罗琳·佩隆擅长彩色铅笔画，她的作品充满夏日的气氛、柔美的色彩对比和身体的律动，这与她长期练习古典舞不无关系。她着迷于人体的形态和复杂性，大部分的作品都聚焦于体育肖像，网球运动员、田径运动员、滑冰运动员甚至花样游泳运动员都成为她笔下的一系列绘画主题。对于卡罗琳·佩隆来说，体育运动的实践有着强烈的图形元素，无论是运动练习的场地，还是让人心生向往的绚丽多彩的运动服饰。游泳池的青蓝之水，足球场的葱郁新绿，网球线的洁白无瑕，这些元素显得尤为突出。在她的铅笔画下，竞技体育就像放大镜一样，彰显了人体之美。
享誉国际的阿奇博．卡拉曼特拉剧团将以巨型木偶和空中舞蹈的形式，呈现梦幻而富有民众色彩的拉封丹寓言系列演出。自2005年成立以来，该剧团以其巨型木偶获得了广泛的赞誉，演出地点遍及从嘉年华到节日，从法国本土到海外的歌剧院。
拉封丹的作品超越了国界，他的《寓言》不仅是法国文学的珍宝，更是教育与娱乐的完美结合。它们开创了世俗教育系统中公民教育的新形式，激发了人们对道德遗产的兴趣，加强了社会关系的价值。
通过将拉封丹的寓言与现代主题结合，剧团以音乐、默剧和面具讲述了一系列生动而迅速的短剧，通过幽默背景下的自我嘲讽，每个人都能在其中看到自己的影子。这样，寓言不再是枯燥的道德讲述，而是成为了那些被暂停的生活瞬间，甚至是已逝去时代的缩影——那个属于木偶戏、喜剧德拉特、小丑与诗人、游吟诗人和街头叫卖者的时代。
本次演出将精选《猴子和豹》、《公鸡、猫和小老鼠》以及《狼和小羊》等经典寓言，以其短小精悍、情节生动和节奏快速的特点，为观众带来一场难忘的视觉和听觉盛宴。
《神奇医生》是乔治·比才在他18岁时创作的第一部歌剧作品。全新改编版将是面向青少年观众的沉浸式喜歌剧。除了室内乐队的现场伴奏，还将融合童声合唱团，用现代化、童话化的视角重塑这部家庭喜剧。
2002至2003年，法国摄影师贝蒂娜·兰姆斯与作家塞尔日·布拉姆利来到上海拍摄了一系列上海女性的肖像。这些来自各行各业的女性在贝蒂娜·兰姆斯的镜头下绽放她们的美丽和优雅，彰显着她们丰盈的内在力量。
在上海之外，这些巨幅的彩色肖像让我们见证了城市快速发展带来的蜕变，也让我们凝视思考女性在这样不断变化和重组的现实中的地位。
20 世纪初，在一群被派往法国留学的中国青年美术家身上产生了深远的影响。 伴随着他们的归国，新的艺术形式（油画、水彩画等）和新的思想改变了 20 世纪中国美术的发展……
“魔女的盛宴”是一个有主题和色调要求的创新沉浸式命题艺术节。参观者需遵守特定着装要求。第五届魔女的盛宴指定色调为黄色和黑色，将集结100多位来自平面设计、插画、纯艺和立体雕塑等领域的中法新锐艺术家。
艾米丽·濑户的中国之旅
艺术家艾米丽·濑户暂时离开了地中海沿岸和她的第二故乡马赛，在东北后工业化时代的风景中和成都宁静的街巷里度过了一整个夏天。在这段驻留期间，艺术家创作了20余幅蓉城的素描，色调丰富的插画风格似乎与成都这座城市尤为契合。本次展览将同时呈现相同数量的成都和马赛的城市景观。两个截然不同的城市透过艾米丽·濑户的插画作品建立了联结。
“具有经典韵味，像是雅沙·海飞兹（Jascha Heifetz） 或是弗里茨·克莱斯勒（Fritz Kreisler）有如陈酿一般的音色，有着少见的甜美跟温润，仿佛能迷倒场内所有观众……”
——《明尼苏达先锋报》
曾荣获艾佛瑞·费雪奖殊荣和其他多个国际比赛的奖项，法国小提琴家苏斯曼的演奏俘虏全球乐迷的耳朵，以其独特的音色、华丽的技巧和深刻的音乐才华而闻名于世。苏斯曼是一位成功的室内乐音乐家及独奏家，并在世界各地的享负盛名的场地演出，当中包括巴黎罗浮宫博物馆、伦敦威格莫音乐厅、纽约林肯中心等地。本场独奏会是苏斯曼首度在中国内地亮相，将与钢琴家迈克尔·斯蒂芬·布朗携手演出。《纽约时报》曾称赞布朗的演奏为“无惧的演绎”，他亦曾获林肯中心2018年新锐艺术家奖和2015年费雪奖，更是一位活跃的独奏家和作曲家。
两位艺术家将带领我们踏上一场法国灵感之旅。他们的曲目涵盖了斯特拉文斯基的芭蕾舞曲、德彪西的印象派杰作、拉威尔的炫技名曲、圣桑的迷人旋律等，将为深圳观众奏出一场法国音乐的灵魂。
著名指挥家许忠将与上海歌剧院交响乐团、上海爱乐乐团、国家大剧院交响乐团合作，带来多场致敬法国作曲家的精彩音乐会：柏辽兹的《罗密欧与朱丽叶》，德彪西的《印象集》、《浪荡儿》、《大海》、《苏格兰进行曲》，以及将首次在中国呈现的皮埃尔·布列兹的《记谱法》。
这是一次两位艺术家的碰撞，一位法国艺术家擅长水墨画，另一位中国艺术家擅长传统剪纸。在此之前，皮埃尔从未到访过武汉，而涂颖慧–一位土生土长的本地人。他们将水墨和剪纸这两种中国传统的艺术形式结合，并在创作中融入他们当下对艺术的理解，从全新的视角诠释对武汉这座古城的印象。
K11艺术空间将与HdM画廊合作举办罗曼·贝尼尼在中国的首次机构展览“伊甸园岛：魔术师、漫游者和观星者”。此次展览将在艺术空间内展出贝尼尼创作的 30 多幅绘画作品，以及艺术家的场域特定绘画装置。参展作品有着近10年的创作跨度，几乎囊括了艺术家的全部系列。
集美·阿尔勒国际摄影季由三影堂摄影艺术中心与法国阿尔勒摄影节于2015年联合发起，在厦门市集美区委、区政府的支持下，由三影堂和厦门市天下集美文广传媒有限公司联合主办。集美·阿尔勒以开放和多元的态度引进海外优秀影像作品。自2020年起，法国阿尔勒摄影节总监克里斯托弗·维斯那与荣荣共同担任集美·阿尔勒联合总监。
2018 年，劳伦特·库伦德凭专辑《 Gravity Zero 》获得高度赞誉，并在中国大陆和台湾地区举办了十多场音乐会。如今，他带着温柔而精湛的钢琴技艺回归。这次的钢琴独奏音乐会将通过爵士音乐和著名的法国歌曲向法国文化完成一次致敬。
第一届中国（张家界）国际新杂技艺术节将于2024年8月23日-8月27日在湖南张家界举行。在此期间，来自世界各地的演出团队将带来精彩丰富的演出。同时，也为鲜为人知的新马戏提供交流和推广的平台。本次新杂技艺术节也会结合华中地区特殊的场地，呈现当代新马戏艺术创作的多样性。
湖南博物院将举办法国最重要的摄影艺术家之一马克·里布的回顾展。作为一位旅行的热爱者和一位单纯的观察者，他在全世界留下自己的身影；带着好奇，从容地边走边看，边讲述。他的照片是他路途中所见的即时捕捉，充满了“看” 的学问，直至将观者引向思索。正如他常说的那样：“摄影不应该是为了证实什么，但她正是在这种无意的行为中散发出十足的说服力。她无法改变世界，但当世界改变时，她能展现这些改变。摄影能让你学会观察，也会让你产生观察的欲望；在这个过程中，你会自然体会到生活的味道。”此次展览将会展出超过150幅马克·里布的作品，包括一些未曾展出过的；通过这些作品—-其中一些广为知晓，观众将感受到或再次感受到摄影师的“热忱”！有些照片在中国被广为人知，要知道，摄影师在1957年至2010 年间来中国游历了 22次。此次展览由马克-里布之友协会主办，展示了吉美国立亚洲艺术博物馆收藏的这位艺术家的作品，按照他的遗愿，他的五万张摄影作品于2021年纳入国家收藏。
此次展览邀请到了新现实沙龙展的最具代表的40位艺术 家，他们将通过绘画、摄影、雕塑、装置等不同艺术媒介来呈现对抽象艺术的探索和实验。
受美国自由主义思想家Ayn Rand的启发，《安·兰德》探讨了这位伪哲学家的职业生涯，她是一个创造了自己神话的个人主义“怪物”。在这里她化身为Emma Liégeois ，与管弦乐团对话唤起了与这位流行偶像截然相反的集体能量。
瓦伦蒂娜·科尔泰斯
法国意大利艺术家瓦伦蒂娜·科尔泰斯通过《复·调》这部戏用俄罗斯套娃式的结构，将我们带入她迷宫般的世界。观众首先被邀请通过音乐进行认知行为疗法，慢慢地，它变得不和谐……跌宕起伏、似曾相识的感觉令人们质疑自己对现实的感知。《复·调》像拼图，融合了马戏、舞蹈、喜剧等多种元素，带我们进入一个摇摆不定的现实，而我们无法毫发无伤地走出来。
“封面女王”讲述了法国音乐厅天后盖比·德斯利斯的传奇人生。这部爵士音乐剧以盖比·德斯利斯在20世纪初自由奔放、敢作敢为的个性为主题，通过音乐、服装和故事情节，再现了当时“咆哮的二十年代”法国社会风貌。音乐剧曾在巴黎、纽约、芝加哥等地演出，备受瞩目和好评。2024年将在中国首演，演出时长100分钟，适合5岁以上观众。演出阵容包括著名钢琴家、男中音和女高音等多位表演者，以及一系列法文和英文曲目。整部音乐剧展现了盖比·德斯利斯的非凡命运和她想向女性传递的信息，是一场耀眼、非凡的视听盛宴。
剧场泰斗彼得·布鲁克和他的合作者玛丽-埃莱娜·埃斯蒂安与北方布夫剧场合作的最后一部作品，以颠覆性手法，重构莎士比亚最后一部戏剧《暴风雨》，解开人生的终极课题——自由。一代宗师最后致敬舞台与莎翁之作，亦是两代传奇哲学思想的巅峰碰撞。
在“猫捉老鼠”的游戏中，两位舞者伸展身体，跌倒，爬起，然后一起行走。他们用幽默的方式质疑多重身份及其与他者的关系。
值奥尔良国际钢琴比赛 30 周年之际，其评委马卢西娅·让泰和威廉·拉楚米亚将踏上从芝加哥到上海的巡演之路！演出曲目是拉威尔的四手联弹钢琴杰作《鹅妈妈》。在两位当今顶尖钢琴家的陪伴下，让我们相约声音之旅吧！
《出路》揭露了三位被困在日常生活中的人物内心深处的渴望。Soria Rem 和 Mehdi Ouachek 利用日常生活中的情景，以扭曲现实为乐，创造出完全奇特和意想不到的结果。《出路》融合了幽默与情感，突破了想象的边界。
Kami卡米·雷格诺与Bee D朱利安·桑马克西蒙预先让我们感受到巴黎奥运新项目的滋味！
墙壁作为创作的中心，唤起人们跨越障碍的欲望。凭借精湛的技艺与丰富的舞蹈想象力，两位霹雳舞者发明了一千零一种与墙的对话方式。
法国精品业联合会由让-雅克·娇兰于1954 年创立，是一个由93家法国奢侈品牌17 家文化机构和6家欧洲奢侈品牌组成的协会。 法国精品业联合会通过其成员汇集了超过14个不同的行业（水晶、皮革和皮具、设计与装饰等），促进和发展法国的创造技艺。
两千年历史传承的中国皮影戏，已被列入《人类非物质遗产代表作名录》。这场沉浸式声光秀将向这一传统艺术致敬！该剧目由中法联合作，涉及中国文学、历史上的标志性人物，需六十余人协同参与，并使用正统的中国传统皮影戏道具。
罗南-巴罗（Ronan Barrot），一位尽显力度和激情的画家；米莱恩-桑歇（Milène Sanchez），一位探索色彩和光线的年轻艺术家；阿依达-凯巴迪安（Aïda Kébadian）带来了充满奇异人物的梦幻世界；弗朗索瓦丝-佩特罗维奇（Françoise Pétrovitch）带来了洋溢着神秘少年气息的迷人水彩画——这四位热衷于绘画又自由地探索各自创作道路的艺术家构成了之禾空间2024年恢弘的当代艺术项目.
展览“杂念”将回溯梅莎热半个世纪创作生涯中的重要作品，包括第51届威尼斯国际艺术双年展最佳国家参与金狮奖获奖作品《赌场（2004），近年装置新作《于此同时2》（2021），由77幅绘画组成的大型装置《面对面》（2019-2020），以及早期代表作品，涵盖装置、雕塑、绘画和摄影等多种媒介。
长期以来，声音一直是视觉艺术史中令人感兴趣的一个主题。本次展览着重呈现过去二十年来这些交叉融合的新成果。展览主要汇集了蓬皮杜中心的馆藏作品，和中国艺术家、音乐家的作品。他们特别关注声音在空间维度上的表现力。
Cette exposition propose de mettre en lumière la fécondité renouvelée des croisements entre le son et les arts visuels au cours des vingt dernières années.
该展览回顾了“摄影”成为当代艺术重要媒介的时期。它追溯了摄影从对艺术过程记录存档的角色演变为独立艺术作品的过程。20世纪七十年代的主要概念艺术作品和八、九十年代的知名作品标志着摄影艺术的转折点。
风靡海外的法国小提琴家艾斯特·阿布拉米以其才华和颜值拥有百万粉丝，她将演绎最触动人心的电影动漫音乐、奥斯卡获奖作曲家作品以及古典浪漫的经典音乐，携手共赴奇幻美妙的电影世界，领略她的破圈魅力和富有感染力的无限热情。
电影《放牛班的春天》原唱传承
法国圣马克室内童声合唱团已有 35 年历史，隶属于里昂富维耶音乐学院，多年来在国际上享有盛誉，2003年其合唱团员出演电影《放牛班的春天》。本次巡演他们将展示电影歌曲及一系列脍炙人口的经典及流行歌曲。
电影视听音乐会是为音乐爱好者和经典电影爱好者打造的。包括《天使爱美丽》、《放牛班的春天》、《美女与野兽》等佳片将在木木剧场呈现，大屏幕放映的片段配上舞台上的室内乐团现场演奏，现场重现原声音乐。
奥利维尔·拉特利是巴黎圣母院首席管风琴师，被誉为“全球管风琴大使”。鼓浪屿音乐节期间，他将在鼓浪屿管风琴艺术中心用亚洲最大管风琴演绎法国名家作品。
该剧由邵斯凡担任导演，采用了希腊戏剧形式。Living Theatre 剧团的每一位成员都将以自己的视角去呈现《小王子》，通过语言、音乐、肢体和绘画等形式在舞台上再现这位法国文学史上的重要人物。在每个人的记忆背后，我们发现了他们心中的小王子，或许也发现了我们心中的小王子。
自古以来，大自然被描绘得像被吞噬一样，我们赞美它的美丽，但我们往往并没有真正的欣赏它。 本次展览汇集了一位摄影师和一位陶艺家的作品。通过两位艺术家的作品，我们将重新被大自然的美丽所陶醉，就是这么简单。
莫奈这个名字家喻户晓。但我们对他的了解有多少呢？本次展览将带领观众一起走进莫奈这位大画家，了解他的生活，探索他的艺术理念，走进他的旷世佳作。观众借助现代化的VR 设备，沉浸体验光影中的艺术之美。
了解更多展览信息请戳👉 正式开幕！带你沉浸式感受光影流转中莫奈的艺术世界
展览通过法国兰斯美术馆收藏的 60 多幅杰作，追溯19世纪法国风景绘画的历史，从柯罗到巴比松画派再到印象派，展出包括柯罗、布丹、丹尼斯、博纳尔、雷诺阿和西斯莱的油画、素描和文献藏品。
展览“城市互联”体现中法当代建筑师大胆和创新的设计理念。继 2023 年在天津首次展出之后，展览将于 2024 年前往武汉、杭州、深圳进行巡回展出。在杭州站，中国美术学院建筑艺术学院主持策划的中法青年建筑师展也将同期展出。
展览汇集 16 家法国参展人：法国 TER（岱禾）景观与城市规划设计事务所，法国 AIA 建筑工程联合设计集团，阿兰·萨赫法蒂，法国 AS 建筑工作室，法国 AREP 设计集团，法国夏邦杰建筑事务所，克里斯蒂安·德·包赞巴克，德尼·岚明，伊丽莎白·德·包赞巴克，富兰克林·阿齐，何斐德，雅克·费尔叶，雅各 + 麦克法兰，欧蒂娜·戴克，保罗·安德鲁，法国VP 建筑设计事务所。另有 16 家中国参展人：崔愷，董功，何健翔 + 蒋滢，华揽洪，华南奎，马岩松，齐欣，王澍 + 陆文宇，徐甜甜，野城，张继元 + 卜骁骏，张利，张永和，周蔚+张斌，朱锫。
参观者可感受中法建筑师之间的互通互鉴，并通过实物模型、图片、影像等多重媒介了解参展作品。
雕塑家郭成东旅居法国二十多年。 他的大部分作品都以马为主题，围绕着马尤其是东方汉马进行创作。其雕塑作品既富有东方神韵，又融合了西方美学中的古典与现代元素。
明亮的色彩，和简单的材料，出其不意的效果。皮埃尔·吉尼亚尔是一位自学成才的音乐家和画家。这位波尔多艺术家如今生活在成都，这座城市的“巴适”为他的创作带来新的灵感。展览《重逢》展出的作品用色大胆，洋溢着乐观，构建出远比二维画面更为深邃的空间。
为表现现实的荒诞性，他的作品里有天真，时而幼稚，同时又无意识的涉及日常生活。他的作品色彩明媚，纯真而自然。无论绘画或粘贴，皮埃尔·吉尼亚尔从不忘赋予他的人物脸庞以最大的笑容。自从他生活在成都，这座城市轻松的生活方式对他的影响从未停止过，《重逢》展出的作品中坦率的色彩和乐观的态度比二维空间更深远。
自学型法国插画艺术家和音乐家，皮埃尔·吉尼亚尔目前工作和生活在成都。使用明亮的色彩和丰富的材料（剪纸，木艺，油画等），皮埃尔·吉尼亚尔的艺术创作受到波普艺术，象征主义和小众艺术的影响。
剪贴画
数字艺术
油画
玩具
烟台山作为福州近年来新兴旅游地标，自福州开放通商起，便是闽江与世界交流的枢纽，跨国文化交流融合的集合地、“万国建筑博览群”，同样也是晚清法国驻福州领事馆所在地。而源里画廊餐厅，为明代洪宅改造修缮重启，承载四百年文化底蕴，融合创意闽菜及当代艺术，东西方美食、建筑、文化、艺术在这里碰撞交融，焕发新时代的生命力。
本次中法文化之春福州站将在烟台山·源里，呈现“触碰大地”马克·德奈耶尔摄影作品展。本次展出的多个系列的摄影作品，选自艺术家马克·德奈耶尔，他热爱旅行，大自然里矗立的巨石、永恒的冰川都是他的灵感来源，他从旅途中带回的相片与文字记录了其对“纯净之光与不朽古迹”的探索.本次展览讲展出他在法国、格陵兰和日本期间的创作。
展览日期
2024.04.27（周六）- 2024.07.30（周二）
展览地点
福州源里画廊
展馆开放时间
周一至周日 10:00-22:00
了解更多展览信息请戳👉 桂湖美术馆 预告 | 中法文化之春华南地区福州站，三馆三展上新
法国国家级当代摄影艺术中心Villa Pérochon与福州重要文化地标海峡艺术中心首次合作，推出福州·尼奥尔国际青年摄影展。作为2024年“中法文化之春”项目在中国东南地区最重要的展览之一，展览邀请了法国Villa Pérochon摄影艺术中心的12位艺术家以及4位留法中国艺术家，展出近100幅先锋摄影作品。
La Villa Pérochon位于法国新阿基坦大区尼奥尔市，2019年升级为法国国家级的当代摄影艺术中心。艺术中心通过“国际青年摄影展”等标志性活动，知名度远播。其驻地项目又是一个真正的当代摄影实验室，为新兴艺术家提供一个分享和发现的机会。多年来，La Villa Pérochon已经建立起一个拥有 3000 多件摄影作品的收藏体系，为400多位艺术家举办展览，同时，它也是一个艺术家、普通观众、志愿者和地方机构相互交流的空间。作为国家级的当代摄影艺术中心，La Villa Pérochon 得到了尼奥尔市、新阿基坦大区文化局以及新阿基坦大区政府的支持。
海峡文化艺术中心致力于向观众推介优质的当代文化艺术，特别是推介代表最前沿和最当代的国际文艺项目。今年是中法建交60周年，作为福州站最重要的国际摄影展览项目之一，我们将以此展为契机，展开更多的国际性展览合作，为国际文化交流提供一个富有生命力的交流平台。
展览日期
2024.04.27（周六）- 2024.07.30（周二）
开幕时间
2024.5.5 10:00
展览地点
海峡文化艺术中心茉莉艺术空间
展馆开放时间
周二至周日 10:00 – 18:00（每周一闭馆）
策展人 林林峰
主办
海峡文化艺术中心 / Villa Pérochon当代摄影艺术中心
协办
法国文化中心 / 法国驻广州总领事馆 / 福建省桂湖美术馆 / 1905艺术空间
了解更多展览信息请戳👉 桂湖美术馆 馆外 | 海峡文化艺术中心福州·尼奥尔国际青年摄影展
法兰西喜剧院又称“莫里哀之家”，由国王路易十四成立于1680年，是世界上最古老的并且还在运营的国立剧院之一。1799年，剧院从巴黎的老市区的原址迁到现在巴黎的黎塞留街上，成为了法兰西喜剧院的永久所在地。这一建筑，属于巴黎皇家宫殿建筑群，路易十四曾在这里度过了童年。如今，莫里哀（Molière）、拉辛（Racine）和科尔尼耶（Corneille）等法国经典剧作家的作品与现代剧作一同在剧院中上演。法兰西喜剧院不仅仅是法国戏剧的象征，也是法国文化和艺术的重要标志。
本次展览《幕间》呈现了法国艺术家斯特凡·拉维在“法兰西喜剧院”的驻地项目中拍摄的一系列作品。他的一系列拍摄围绕着后台，演员休息室，以及肖像展开。法兰西喜剧院拥有独特的团体制度，即“团员制”，成员被称为“团员”，有着管理剧院的权力。所以，剧团不仅仅负责演出，更是与这座建筑和其背后的文化与历史更深刻地绑定在了一起。
在展厅的前半部分展出了“房间”系列。这一系列照片拍摄的就是剧院中的演员休息室。这些房间共享着一把钥匙，且成为正式“团员”的演员可以挑选并装饰其中一间，并获得除了过夜休息之外的一切使用权。在斯特凡·拉维的镜头下我们得以窥见在这一独特的制度下所出现的，这个介于私人与公共，排练演出与休憩娱乐之间的特殊空间。舞台布景的道具和假发，莫里哀的小雕像，精致的壁画与游戏机，床榻等物品同时出现在一起，这让我们通过这些照片去联想演员们的工作和生活究竟是如何展开的。
展厅后半部分呈现的是演员的素颜肖像照片。这些照片拍摄于去年，为了庆祝走出疫情的阴霾，斯特凡·拉维特意使用了明亮的背景。照片中的演员没有任何服装和造型，因为这些照片有着其功能性的目的，即是服务于导演的选角和剧团的其他工作。也正是因为如此，演员以最朴素和本质的姿态出现在照片中，还未化妆造型，也没有去表演特定的性格与特征。这似乎是通过摄影对戏剧表演本身进行的一种抽象。面对这些照片，我们便可以大胆地想象这些喜剧演员表演过什么样的角色，他们在日常生活中又是怎样的一个人，戏剧的表演与现实的生活之间又有怎么样的差距与相似。
斯特凡·拉维的作品，为我们远在中国的观众呈现了法兰西喜剧院精彩的一角，并以此激发我们对于那些发生在帷幕之间的精彩故事的无尽想象。展览将持续至6月10日，欢迎大家相约三影堂厦门。
了解更多展览信息请戳👉 【展讯】幕间——斯特凡·拉维作品展｜厦门
法国文化中心和北京大学将联手举办首届“北大法国电影 展”。届时将在北大讲堂为2000名观众放映六部精选法国 电影，部分场次结束后还将举办法国电影专家导览赏析及 映后谈。
作为2024年法语活动月东北地区最后一个活动，本周六将在沈阳嘉里城举办由法国国家科学研究中心策划的 «体育携手科学，前进快人一步» 主题展览。届时还将会有包括嗨跳KPOP派对、大奖叠满好运BUFF等“青年小街运动场”系列活动。
各位新青年们，一起来嗨聚！
世界缤纷，只与美好环环相扣。
第三届“戛纳夏夜 解暑人生”线上展映在优酷平台上收获了 超80万人次的收看佳绩。2024年，新一届线上展映将继续推 出戛纳电影节精选的法国及国际佳片，强势回归，更有著名
影人加持映后环节。
由法国电影联盟主办，法国驻华大使馆协办，法国电影展映旨在彰显法国电影的蓬勃的创 造力，让中国观众有机会在国内各大城市的影院欣赏到不同类型的影片。每年中法文化之
春活动期间，法国导演们通过在中国各地放映的精选作品来捍卫电影作为第七艺术的价 值。围绕着相同的电影热情，两种文化碰撞交流，本年度法国电影展映也将一如既往地与中
国各地的观众们见面。
“消失的法老“是一场跨越4500年时间长河的沉浸式探索体验展，带你进入古老神秘的金字塔。
戴上 VR 头显的瞬间，你便离开了繁华的大都市，来到埃及金字塔的脚下，并开启一段为时45分钟超越现实的文旅探索。借助于虚拟现实，进入胡夫金字塔不对外开放的秘密空间，穿越时空见证法老的葬礼，体验攀登金字塔顶部俯瞰吉萨高原全景的刺激感。该沉浸式展览以哈佛大学埃及学教授Peter Der Manuelia多年的研究成果为基础，由法国制作公司Emissive制作完成。
如果你想亲临其境地探索金字塔的秘密，就和家人朋友一起来吧！
本展览将展出穆夏在法国、美国以及捷克时期创作的代表版画、水彩、素描等真迹200余件，作为海报艺术家、插图家、平面设计师、画家、室内设计及装饰专家，这位捷克出生的全能艺术家与 19 世纪末的巴黎以及莎拉·伯恩哈特等舞台巨星有着千丝万缕的联系。
了解更多展览信息请戳👉SWCAC早鸟开票｜不退的浪潮：阿尔丰斯·穆夏与现代世界
观众在在微观的荒漠景观中自由穿梭，这个领域中上摆放着许多偶。 他们并不知道，与此同时，在一个专门为该艺术项目制作的电子游戏中，玩家们正在争夺地球的碎片，并选择委托机器人完成破坏和提取任务，而这将影响演出的进程。
贝纳·维内（1941年出生于法国沙托阿尔努圣奥邦），全球艺坛的领军人物。本次展览为致敬这位国际前卫艺术家长达60年的艺术生涯而举办，也恰逢中法建交60周年。该展将是他作为20世纪艺术史上最具创新性时期的见证者和重要角色, 在中国的首次大型回顾展。
此次在凤凰中心举办的展览，由凤凰卫视主办，与中央美术学院合作，将展出贝纳·维内100多件独特的经典作品，从他的第一次表演、焦油绘画、纸板浮雕、雕塑与数学绘画，到摄影、声音作品和电影，追溯艺术家60年的创作历程，只有如此规模的回顾才能展现其创作的完整全貌。
在这次展览中，我们将发现一个对概念和物质提出质疑的富有挑战性的创作姿态，这位艺术家在寻找答案的过程中，转向了科学和天体物理学、核物理、数理逻辑和符号学。
此次展览由乔纳斯·斯坦普和肖戈担任策展人。
2024年秋季，多场法国爵士乐巡演将来到中国。艾瑞克·特鲁法、雅尼克·里约、莱昂内尔·贝尔蒙多等著名法国爵士音乐家将亮相各大著名爵士音乐节，如JZ爵士音乐节、台湖爵士音乐节等，以及各知名爵士乐俱乐部或剧院……法国爵士将持续给您惊喜！
由七位演员、约五十个尺寸不一的偶、视频投影和沉没的管弦乐队组成，Yngvild Aspeli 执导了赫尔曼·梅尔维尔的小说《白鲸》。该剧还原了亚哈船长的奇幻之旅，由 Plexus
Polaire 剧团制作，曾在世界各地巡演，受到《纽约时报》的好评。
由10 个一小时的片段组成，奥利维耶·庇结合片段表演和作品注释，以“元-哈姆雷特”的形式提供了一个全新的文本，试图为围绕着4 个世纪以来对这一戏剧基石的诠释提供一个全景。我们追随维特根斯坦、德里达和拉康的脚步，围绕着《哈姆雷特》的经典台词“生存还是毁灭”，看到了这部剧作在伦理、语言和戏剧方面所能表达的广度。本次来中国演出的片段，聚焦了哈姆雷特的迫切、紧急和无法再犹豫。
1841年首演于巴黎歌剧院，芭蕾舞剧《吉赛尔》是浪漫主义芭蕾的集大成者，具有划时代的重要意义。故事由戈蒂耶创作，剧中吉赛尔对阿尔贝特的爱单纯而真挚，但却因受到阿
尔贝特早有婚约消息的沉重打击，万念俱灰之后悲愤离世。
2014年，中央芭蕾舞团根据马吕斯-佩季帕的经典版本进行了新的制作，既保留19世纪风格“原汁原味”，同时赋予该剧鲜明的时代特征。
为缅怀已故法国编导大师罗兰·佩蒂诞辰100周年，中央芭蕾舞团将重排其引以为傲的芭蕾舞剧《蝙蝠》。该剧的创作灵感源于作曲家约翰·施特劳斯的同名轻歌剧《蝙蝠》，
讲述了贝拉的不忠丈夫约翰在深夜乔装成蝙蝠去寻找另一个女人。贝拉为了赢回他的心，同样乔装打扮追赶他。《蝙蝠》是一部轻松幽默的喜剧芭蕾舞剧，风格独具，成功地将
芭蕾舞的精湛技术展现得淋漓尽致。
罗兰·佩蒂是20世纪法国最伟大的编舞家之一。为纪念他诞辰100周年，曾与罗兰·佩蒂有过多次合作的中央芭蕾舞团将围绕他的两部经典代表作《卡门》和《阿莱城的姑娘》举办
一场致敬晚会。
比才华美的音乐与梵高、毕加索名画融入舞美设计，让这台演出成为名副其实的“大师之作”！
以中国文学经典《西游记》为创作灵感，由王亚彬导演并担任编舞的舞剧新作《西游》将中国传统与当代舞蹈相融合。王亚彬是当今中国杰出的编舞家之一，曾与西迪·拉比·彻克奥维、塔玛拉·罗霍和张艺谋、贾樟柯等多位艺术家合作。
《西游》由中法艺术团队联合打造：音乐总监、指挥为法国著名作曲家洛朗·佩蒂吉拉尔，他早年曾创作众多电影配乐，后专攻古典音乐，被誉为中法文化“摆渡人”的北大教授董强担任此剧策划。
旅程乐团是欧洲注重当代音乐创作的知名乐团。受上海音乐学院当代音乐节邀请，旅程乐团及作曲家特里斯坦·缪哈依将首次来华巡演，在上海，成都和广州带来结合法国和中国作曲家作品的音乐会。
这场独奏音乐会的曲目包括19世纪和20世纪最著名的小号与钢琴作品，以及钢琴独奏曲。从奥斯卡·伯姆、福雷和瓦西里·勃朗特的浪漫主义，到乔治·埃内斯库和法国作曲家罗帕茨、拉威尔和阿尔班的高雅音乐，本次的演出曲目恰似一场精彩的旅途，既有温柔抒情，也有壮丽的音色，直击人心！
继《十诫》和《太阳王》之后，《摇滚莫扎特》是多夫·阿蒂亚和阿尔伯特·科恩制作的第三部音乐剧。该剧以音乐剧的形式，再现了莫扎特这位传奇作曲家的一生，经历无数跌宕起伏的莫扎特可谓当年的“摇滚明星”。
莫扎特的才华在萨尔茨堡和巴黎得不到认可，他与初恋情人阿露西亚·韦伯的爱情也以失败告终，还在巴黎失去了母亲。他回到萨尔茨堡，处于人生最低谷的他在维也纳为新皇帝约瑟夫二世演奏，经历了成功、爱情、竞争，然后是堕落和痛苦。他死后留下了尚未写完的最动人的作品《安魂曲》。
巴黎木十字男童合唱成立于1907年，如今仍是世界上最著名的儿童合唱团之一。虽然最初的曲目仅限于宗教音乐，但后来逐渐扩展到非宗教现当代作曲（例如达律斯·米约和弗朗西斯-普朗克专门创作的一些作品），并从20世纪60年代起开始涉足流行音乐，经常与各界艺术家合作。
法国圣马克室内童声合唱团已有 35 年历史，隶属于里昂富维耶音乐学院，多年来在国际上享有盛誉，2003年其合唱团员出演电影《放牛班的春天》。本次巡演他们将展示电影歌曲及一系列脍炙人口的经典及流行歌曲。
音乐剧《巴黎圣母院》出自被誉为“法语音乐剧教父”的的吕克·普拉蒙东之手，在他创作《星幻》20年后的1998年于巴黎首演，重新开创了法国音乐剧的类型。主打歌《Belle》（美人）成为法国上世纪90年代最畅销的单曲，该剧在全球的观众人数也达到了1500万。这部音乐剧的灵感直接来源于维克多·雨果1831年出版的同名小说，以中世纪著名的巴黎圣母院大教堂为背景，讲述了波希米亚女郎埃斯梅拉达、“钟楼怪人”卡西莫多和主教弗罗洛的命运交织。
如果你错过了2019年巴黎圣母院遭遇火灾后的音乐剧的首轮中国巡演的话，这回你可以在新一轮来华演出之际，展望巴黎圣母院2024年12月的对公众重新开放。
20世纪30年代，温菲尔德一家三口生活在美国的中心地带：母亲阿曼达和她的两个孩子，劳拉和汤姆。阿曼达仍然把自己想象成南方社会的贵妇人。汤姆，想成为诗人，靠在鞋厂打工养家，一有借口就去电影院。劳拉极度害羞内向，从不离开公寓，每天花几个小时欣赏她收藏的玻璃动物…… 一天晚上，吉姆出现了，他是一个“善良、普通的年轻人”，阿曼达认为他可以和劳拉订婚。但吉姆只是另一个空想……
1945年，美国剧作家田纳西·威廉斯凭借《玻璃动物园》一举成名，这部由他创作的感人至深的“回忆剧”，重新赋予了戏剧的基本能力之一：给予鬼魂以身体。
伊沃·范·霍夫带着这部开创性的杰作回归奥德翁欧洲剧院，将2020年被《纽约时报》评为世界最佳女演员的巨星伊莎贝尔·于佩尔塑造成美国经典剧目中的传奇角色之一。
流浪者三重奏（钢琴、小提琴、大提琴）在国际音乐舞台上占据着重要位置。他们经常受到最负盛名的交响乐团的邀请，并录制了许多广受好评的唱片（英国广播公司、《纽约时报》……）。他们将为北京的听众带来舒伯特的曲目。
法兰西喜剧院由法国国王路易十四在莫里哀逝世之后几年创建，由莫里哀创立的剧团成员组成，至今已经有300多年的历史。法兰西喜剧院在阔别十余年后重返中国，带来古典戏剧大师莫里哀的经典喜剧《司卡班的诡计》。莫里哀出生于1622年，与路易十四同时代，是路易十四最喜爱的剧作家。他一生创造了30多部戏剧作品。在他之前，喜剧被视为次要剧种，而他通过推广喜剧，更新了戏剧体裁。
《司卡班的诡计》是他最具代表性的剧作之一。狡猾调皮的男仆司卡班竭尽全力帮助他的两位少爷莱昂德尔和奥塔夫赢得他们的心上人，而他们各自的父亲却对他们的婚姻另有打算。司卡班会用他的诡计和计谋让爱情成功吗？
该剧由著名演员、戏剧导演、编剧德尼·波达利德斯执导。
凡酷四重奏于2012年在巴黎成立，短短几年内就在音乐界建立口碑，屡获殊荣。四重奏常驻巴黎，但活跃于国际舞台。本次来华巡演，他们将演绎法国印象派大师德彪西、福雷、拉威尔、普朗克、萨蒂的曲目。
巴黎室内乐团成立于1978年，是欧洲公认的一流室内乐团之一。近年来，乐团进行了重大改革，新生代音乐家的加入，使其成为法国最年轻的常设乐团之一。乐团是巴黎市的奥林匹克运动会和残奥会文化大使，将为大家带来以贝多芬作品为主的曲目。
26/03-26/06/2024 深圳 · 海上世界文化艺术中心 Sea World Culture and Arts Center Shenzhen
03/04-07/07/2024 深圳 · 木星美术馆 Jupiter Musuem of Art Shenzhen
20/04-10/06/2024 厦门 · 三影堂厦门摄影艺术中心 Three Shadows Xiamen Photography Art Centre Xiamen
27/04-30/07/2024 福州 · 海峡文化艺术中心 Straits Culture and Art Centre Fuzhou
27/04-30/07-2024 福州 · 桂湖美术馆 G Art Museum Fuzhou
27/04-30/07-2024 福州 · 福州源里画廊 Origin Gallery à Fuzhou
25/05-24/06/2024 深圳 · 海上世界文化艺术中心 Sea World Culture and Arts Center Shenzhen
20/07-20/09/2024 深圳·木星美术馆 Jupiter Museum of Art Shenzhen
27/07-10/12/2024 深圳 · 海上世界文化艺术中心 Sea World Culture and Arts Center Shenzhen
29/11/2024-12/01/2025 厦门 · 三影堂厦门摄影艺术中心 Three Shadows Xiamen Photography Art Centre Xiamen
30/08- 07/10/2024 深圳 · 海上世界文化艺术中心 Sea World Culture and Arts Center Shenzhen
01/10-15/12/2024 福州 · 桂湖美术馆 G Art Museum Fuzhou
06-08/2024 广州 · 广州法国东方汇理银行旧址 Ancien site de la banque Crédit Agricole à Canton
27/01-02/06/2024 海口 · WWAC 奇观艺术中心 WWAC Haikou
30/09- 03/10/2024 广州 · 广州大剧院 Guangzhou Opera House Canton
12/04-14/04/2024 广州 · 广州大剧院 Guangzhou Opera House Canton
19/04-21/04/2024 深圳 · 深圳保利剧院 Shenzhen Poly Theatre Shenzhen
02/05-05/05/2024 厦门 · 厦门闽南大戏院 Xiamen Banlam Grand Theatre Xiamen
14/04/2024 深圳 · 华夏艺术中心 Huaxia Art Center Shenzhen
27/04-28/0/2024 深圳 · 深圳滨海艺术中心 Bay Opera of Shenzhen Shenzhen
21/04-22/04/2024 海口 · 海口湾演艺中心 Haikou Bay Performing Arts Centre Haikou
18/05-19/05/2024 深圳 · 深圳保利剧院 Shenzhen Poly Theatre Shenzhen
24/05-25/05/2024 广州 · 广州大剧院 Guangzhou Opera House Canton
15/06-16/06/2024 深圳·华夏艺术中心 Huaxia Art Center Shenzhen
15/06- 16/06/2024 深圳万象天地剧场 Shenzhen MixC Mall Theater Shenzhen
13/09-15/09/2024 广州 · 广州大剧院 Guangzhou Opera House Canton
14/12- 16/12/2024 广州 · ⼴州⼤剧院 Guangzhou Opera House Canton
08/08- 11/08/2024 厦门 · 厦门嘉庚剧院 Xiamen Jiageng Theatre Xiamen
15/08- 18/08/2024 深圳 · 深圳坪山大剧院 Shenzhen Pingshan Grand Theatre Shenzhen
22/08- 25/08/2024 东莞 · 东莞保利玉兰大剧院 Dongguan Poly Yulan Grand Theatre Dongguan
29/08- 01/09/2024 深圳 · 深圳保利剧院 Shenzhen Poly Theatre Shenzhen
06/09- 08/09/2024 广州 · ⼴州⼤剧院 Guangzhou Opera House Canton
05/04/2024 深圳 · 深圳⾳乐厅 Shenzhen Concert Hall Shenzhen
06/04/2024 广州 · ⼴州⼤剧院 Guangzhou Opera House Canton
18/05/2024 深圳 · 海上世界文化艺术中心｜境山剧场 Mountain View Theater, Sea World Culture and Arts Center Shenzhen
25/05/2024 深圳 · 深圳滨海艺术中心 Bay Opera of Shenzhen Shenzhen
26/05/2024 广州 · 星海音乐厅 Guangzhou Xinghai Concert Hall Canton
18/07-19/07/2024 厦门 · 鼓浪屿 Île de Gulangyu Xiamen
17/04/2024 广州 · 星海音乐厅 Guangzhou Xinghai Concert Hall Canton
01/11/2024 深圳 · 南山文体中心 Nanshan Culture and Sports Center Shenzhen
02/11/2024 珠海 · 珠海华发中演大剧院 Zhuhai Huafa & CPAA Grand Theatre Zhuhai
11/2024 广州 Canton
14/04/2024 深圳 · 深圳音乐厅 Shenzhen Concert Hall Shenzhen
17/04/2024 珠海 · 珠海华发中演大剧院 Zhuhai Huafa & CPAA Grand Theatre Zhuhai
19/04/2024 广州 · 广州大剧院 Guangzhou Opera House Canton
01/05/2024- 31/12/2024 全国 Toute la Chine
21/06-22/06/2024 佛山 · OCT Harbour Plus de Shunde 顺德华侨城欢乐海岸PLUS Foshan
22/06/2024 广州 · 广州圣丰索菲特大酒店 Sofitel Guangzhou Sunrich Canton
26/06/2024 广州 · 光芒 Concert de piano d’Adrien Brandeis Enlightening Canton
26/09/2024 深圳 · 深圳音乐厅 Shenzhen Concert Hall Shenzhen
27/09/2024 珠海 · 珠海华发中演大剧院 Zhuhai Huafa & CPAA Grand Theatre Zhuhai
28/09/2024 福州 · 福州平潭国际演艺中心 Fuzhou Pingtan International Performing Arts Center Fuzhou
07/2024 广州 Canton
07/2024 深圳 Shenzhen
01/09- 30/09/2024 线上活动 En ligne
01/06-15/06/2024 广州 Canton
25/05/2024 深圳 · 深圳书城中心城 Shenzhen Central Book Mall Shenzhen
06/05- 13/05/2024 广州 · 广州美术学院 Guangzhou Academy of Fine Arts Canton
Van Cleef&Arpels梵克雅宝将于广州法国东方汇理银行旧址举办“动静有形艺述百年”梵克雅宝高级珠宝艺术展，荟萃逾百件世家典藏臻品及文献，呈现世家以珍贵材质演绎灵动艺术形态的精湛造诣。展览分为四个主题空间，包括岁月印记、灵动自然、邂逅优雅以及抽象艺境无不彰显世家自创立伊始不断探索诗意灵动的艺术呈现。
欧莱雅集团·巴黎欧莱雅携手景德镇龙珠阁，为公众呈现中法历史文化展。以珍贵的照片，历史的物件和特别的创作，展现中法两国源远流长的文化互鉴历史此次展览将超越语言和国界的限制，唤起人们内心深处的共鸣,共同绘制东西方文明多元交融的锦绣蓝图。
零二四年九月二日至九月二十九日，展览“迪奥倾世之金将登陆北京嘉德艺术中心以崭新的场景叙事,颂扬金色的永恒魅力。从高级时装到香氛系列，这场精彩纷呈的感官之旅籍由引人入胜的艺术作品与空间设计，展现品牌七十余年始终秉持的精湛工艺与先锋创意。
上海博物馆将于今年11月在东馆举办展览“卡地亚:美的魔术师”(暂定名)。在卡地亚的支持下，上海博物馆将主持策划涵盖卡地亚典藏藏品及博物馆馆藏的专题展览,展开中法文化艺术与美的又一次开创性对话。早在2004年，上海博物馆策划举办“卡地亚艺术珍宝展”，首次为中国观众呈现卡地亚典藏的风格传承与创意巧思。
卡地亚典藏成立于1983年，目前已汇集逾3500件从十九世纪五十年代到二十一世纪初的珍品。1989年至今，全球多家博物馆策划了四十场卡地亚典藏专题展览。
为了迎接玛格丽特·杜拉斯的110周年诞辰，法国文化中心将举办一系列活动，向这位与大荧幕渊源颇深的法国文学代表人物致敬。杜拉斯走过了整个20世纪，足迹遍布欧亚大陆，人生经历足以写成一本小说：本名为玛格丽特·多纳迪厄的她以笔名写作，亲历上世纪多个国际战争与冲突。正是这些经历为她提供了小说写作的养分，其中最为人所知晓的当属自传体小说《情人》，它也是龚古尔文学奖史上最畅销的获奖作品之一。
杜拉斯不仅是功成名就的小说家，也是享誉世界的电影导演及编剧，阿伦·雷乃执导的《广岛恋人》便是她的编剧代表作。 整个四月，数部和玛格丽特·杜拉斯相关的精选影片将与观众见面，其中有访谈，也有杜拉斯本人执导或根据其作品改编的长片。另外还将举办杜拉斯作品朗读会和围绕其作品展开的圆桌讨论。
来自法国和中国的漫画家聚在一起，在圆桌讨论中分享心得，在工作坊中实践创作，在即兴绘画环节同台竞技……充满创意与活力的图像小说节将迎来第八届，并且正式重启与中法漫画家的线下见面！
已确认参与的法方漫画家有：马克-安托万·马修（《方向》《3秒》《梦之囚徒》）、西里尔·佩德罗萨（《春分秋分》）、汤姆·奥格玛（《一生之旅》）。
图像小说节将去到中国的多个城市举办，从6月1日至6月中旬，来遇见这些充满才华的漫画家吧！
来自法国和中国的漫画家聚在一起，在圆桌讨论中分享心得，在工作坊中实践创作，在即兴绘画环节同台竞技……充满创意与活力的图像小说节将迎来第八届，并且正式重启与中法漫画家的线下见面！通过丰富多样的活动，图像小说节想要证明无论是在中国还是在法国，漫画不只是儿童的消遣，也是真正编剧和艺术水准的体现。
已确认参与的法方漫画家有：马克-安托万·马修（《方向》《3秒》《梦之囚徒》）、西里尔·佩德罗萨（《春分秋分》）、汤姆·奥格玛（《一生之旅》）。
图像小说节将在中国的多个城市举办。从 6 月 1 日至 6月中旬，来遇见这些才华横溢的漫画家吧！
法国导演茹斯汀·特里耶新作《坠落的审判》将于3月29日在国内公映。影片去年夏天在法国上映，目前仍未下线，已创造连续上映27周的佳绩。这一“超长待机”使得160万法国观众有机会走进电影院观看了这部电影。影片也获得近350万来自全球各地70多个国家观众的青睐。
剧情简介
桑德拉、萨缪尔以及他们年仅11岁且患有视力障碍的儿子丹尼尔在山区过了一年远离尘世喧嚣的生活。直到有一天，丈夫萨缪尔被发现倒毙在屋外。警方立即展开了对于涉及谋杀的案件调查。自杀还是她杀？尽管案件留有疑问，桑德拉还是很快被指控谋杀。一年后，丹尼尔参加了对母亲进行的庭审，这也是对他父母关系的一场详细剖析。
《坠落的审判》斩获了诸多奖项：包括戛纳电影节金棕榈奖、最佳影片和最佳导演在内的6项法国凯撒奖、英国电影学院奖的最佳原创剧本奖以及金球奖最佳外语电影。
© PAT BENIC/MAXPPP
在前不久结束的奥斯卡金像奖上，茹斯汀·特里耶和亚瑟·哈拉里凭借本片获得最佳原创剧本奖，为这部优秀电影的获奖之旅画上了完美的句号。《坠落的审判》由此成为自2012年《艺术家》以来又一部获得奥斯卡的法国电影，也是自2005年法国编剧米歇尔·贡德里凭借《暖暖内含光》获得奥斯卡最佳原创剧本奖以来，又一次拿下该奖项的法国编剧作品。
© CHLOE SHARROCK/MYOP POUR « LE MONDE »
说到演员阵容，桑德拉·惠勒因其在电影中的精彩表演获奖无数，包括凯撒奖的最佳女演员奖。斯万·阿劳德则在美国收获了很高的人气，无数的粉丝视频（饭拍）证明了美国观众对这位演员“法式“帅气和魅力的迷恋。甚至连“梅西”——影片中的狗狗演员，也获得了戛纳电影节的狗狗棕榈奖。这只狗狗尤其受到了美国观众的追捧，好莱坞明星如布莱德利·库珀、亚美莉卡·费雷拉等人对它也是钟爱有加。它甚至受邀参加了奥斯卡的颁奖典礼。
第26届诗人的春天将以“恩典”为主题，再次庆祝读者与诗人之间的羁绊。整个三月期间，围绕诗歌的各项活动将在全球各地展开。
在中国，诗人的春天将在法语活动月期间举办。配乐朗诵、讨论会、展览与诗歌工作坊等一系列活动将在广州、武汉、沈阳和北京举行，让人领略中文和法语诗歌的魅力。“橡树计划”也是本届诗人的春天项目之一，它鼓励在校的法语学习者们共同写就一部作品。另外，“走出校园”系列短片将在全国多家法语联盟上演。
本届诗人的春天还将迎来法国的“撞击诗”诗人乔治·贾，她将在广州（3月5日）、武汉（3月6日）、沈阳（3月7日-9日）和北京（3月12日）带来表演。来自比利时的诗人维奥莲·利松将与乔治·贾共同登上北京的舞台，联袂献上法语诗歌之夜。
除此之外，位于北京胡同里的书店“可能有书”将举办“可能有诗”展览，呈现诗歌的多种样态：书籍、歌曲、声音装置、手语、创作游戏，等等。
活动的详细信息将于近期在法国文化各社交平台上发布，敬请关注。
© Guillaume Blot-carré
乔治·卡从巴黎大区的诗喃*和开放麦舞台开启歌手生涯，然后凭借第一张EP专辑《提前》崭露头角。这张专辑涵盖的主题既私人又关乎公众利益，例如《西贡》这首歌提出了她本人法越混血和侨民身份，而《丽人》则探讨了女性在城市和夜晚中的位置。
*关于“诗喃”：一种口语化的诗歌形式，通常在城市的公共空间里被吟诵，富有很强的韵律感。
© Ornella Somma
维奥莲·利松现居比利时图尔奈。她曾先后在纳幕尔和新鲁汶学习文学。身为老师的她尝试将自己对于文学与艺术的热爱传递给学生。树林、记忆、足迹与意外是她的旅伴。在它们的陪伴下，她创造并打磨出一种可以栖居其中的语言。
© Droits réservés
艾曼纽埃尔·默兹，法国作家（诗人、译者兼小说家）。出生于1959年，现居巴黎。他先后出版诗歌、小说。他的约三十部诗歌、叙事作品和长篇小说在伽利玛、黑曜岩和德诺埃等法国著名出版社出版。
本届法语活动月宣传大使是中国击剑运动员、东京奥运会女子个人重剑金牌得主孙一文。孙一文是如何与法语结缘的？为何愿意担任2024年法语活动月的宣传大使？作为运动员，她对即将举办的巴黎奥运会有什么期待？她又会教大家哪些击剑赛场常用法语呢？通过视频了解吧。
孙一文，1992年出生于山东省烟台市栖霞市。13岁时，孙一文进入了烟台市击剑队，随后，于2010年进入山东省击剑队。2013年，孙一文入选国家队，同年5月获得国际剑联女子重剑世界杯大奖赛女子重剑团体冠军。此后，她相继获得了2014年仁川亚运会女子重剑团体冠军、2015年意大利击剑世界杯女子重剑个人冠军等。
2016年，首次登上奥运舞台的孙一文，一举摘得了奥运会女子重剑个人铜牌、团体银牌两枚奖牌。2021年，孙一文夺得东京奥运会女子重剑个人金牌。2022年，孙一文成为国际剑联运动员委员会的一员，并入选国际剑联名人堂。2023年，孙一文又添新身份，成为中国奥委会委员。
即将在7月26日开幕的巴黎奥运会将是孙一文的第三次奥运之旅，期待她在巴黎大皇宫击剑赛场上的表现！
阅读本推送的第三篇文章，了解法语活动月框架下活动“诗人的春天”
扫描二维码，了解法语活动月相关展览《蒙特利尔人》
3月27日16点40，龚古尔文学奖中国评选的结果将由法国驻华大使馆文化教育合作参赞艾文鸿在上海巴赛别墅宣布。揭晓仪式将进行全程直播，您可以通过“法国文化”的视频号和微博收看直播。
微博 >
微博 >
入围龚古尔奖中国评选的八部作品分别是：
《守护她》让-巴蒂斯特·安德烈亚 著，L’Iconoclaste出版；
《一种爱的方式》多尼米克·巴尔贝里斯 著，Gallimard出版；
《腐殖质》加斯帕尔·柯尼格 著，L’Observatoire出版；
《普鲁斯特，家庭小说》洛尔·缪拉 著，Robert Laffont 出版；
《棋盘》让-菲利普·图森 著，Éditions de minuit 出版；
《莎拉、苏珊娜和作家》埃里克·伦哈特 著，Gallimard 出版；
《灰十字架》安托万·塞南克 著，Grasset 出版；
《忧伤的老虎》 内日·辛诺 著，P.O.L. 出版。
3月28日14点-19点，圆桌会谈，法国文化微博号和视频号将同步直播。
演讲嘉宾 Intervenants :
每年的三月八日是国际妇女节。这一节日提醒我们，无关性别和地域，人皆生而自由，在尊严和权利上一律平等。这个三月，法国文化邀你欣赏文学、电影和音乐领域的女性作品和创作。
古往今来，在文学舞台上展现自我的女性作家不在少数，但她们中的许多人却往往被忽视，沦为缪斯或读者。如今，越来越多的女性作家得到认可，她们的想象力、憧憬和要求也得到了表达。她们的作品将以前不为大众所知的主题展现在公众视野中。
这周，让我们先从三本以女性创作的女性题材作品开始。
下面这三个女性故事提醒我们，性别平等仍是一个热门话题。
《同意》，瓦内莎·斯普林格拉 著，李溪月 译
文汇出版社/新经典文化股份有限公司
这部品描述了作者瓦纳莎·斯普林格拉在14岁时与一位比她年长36岁的知名作家之间的关系。事发三十多年后，瓦纳莎·斯普林格拉无比清晰又清醒地描写了一场无处可逃的精神控制和心理操纵过程，以及受害者在深陷爱河和”同意”的情况下所陷入的可怕的模糊处境。除开个人经历，她也质问了整个时代的风气，以及只认才华和名气的社会和社会对名士的纵容。
本书一经推出便收获了巨大反响，很快成为畅销作品，其主题正是公共讨论极为关注的未成年人性同意问题。该书得到许多了女性主义作家尤其是文学界人士的广泛支持。《同意》出版一年后，法国议会将性同意的最低年龄定为15岁。
《“女巫”：不可战胜的女性》，莫娜·肖莱 著，崔月玲 译
上海社会科学院出版社
无论是在电商平台Esty上售卖魔法书，还是在Instagram上上传用水晶装饰的祭坛照片，抑或是聚在一起下咒，女巫无处不在。相较于上世纪七十年代的前辈们，今天的女权主义者与女巫这一形象往来更为密切。一方面女巫是绝对的受害者，人们要为她们讨一个公道，另一方面，她们也是顽强的反抗者，来无影，去无踪。但在文艺复兴时期的欧洲，那些被指控为施行巫术的女性到底是谁呢？怎样的女性会在这几个世纪的恐怖活动中被审查、清除和压制呢？
本书荣获2019年Fnac社科类大奖。想要理解当代法国女权主义者所关注的重要议题，这本书是必读之作。借由女巫这一形象以及自身的生活经历，莫娜·肖莱重现了这些被边缘化的女性的故事，并以通俗易懂的语言解释了多个源起于法国且在世界范围内被广泛研究的女性主义概念，例如生态女权主义。
《写作是一把刀》，安妮·埃尔诺 著，栾颖新 译
上海人民出版社
在大约在一年的时间里，费雷德里克-伊夫·热奈不定期地向安妮·埃尔诺提出问题，同时分享自己的思考。在回信中，这位《一个男人的位置》和《悠悠岁月》的作者试图讲述她延续了三十年的写作实践，描述她的工作方式，并阐明她的创作“意图”。
本书呈现了作家费雷德里克-伊夫·热奈和诺贝尔文学奖得主安妮·埃尔诺的对谈。后者回顾了她的写作实践、灵感来源以及作家生涯。通过本书，我们可以理解安妮·埃尔诺的社会背景、她的抗争，尤其是女性主义在其作品中的地位。
法国、比利时、卢森堡、瑞士和加拿大领事馆的代表们将于3月28日齐聚中国法国工商会，每个国家将派一位发言人进行约十分钟的，关于“循环经济”的法语发言。代表法国的是Enwise 公司的联合创始人Stéphane Vernede先生。Enwise是一家总部位于上海的公司，制造有机废物消化系统以生产能源和化肥。
（需提前预约注册）
改编自奥芬巴赫作品的沉浸式喜歌剧《苹果之夜Pomme d’Api》将于3月8、9日首次亮相上海半岛酒店！故事讲述了流行歌手Apple是大家眼中的可人儿，刚刚被“旋韵歌剧院”的老板Vertigo聘请为开幕演出女高音，而Vertigo并不知道她是剧院男高音Eiffel的女朋友，三人围绕着开幕之夜的一台好戏，开始了戏内戏外的周旋。
准备好了吗？我们要在剧院来一场视听双享受的幽灵派对啦！《我不是胆小鬼》要带来5部让人目不转睛的跨年代动画短片，法国艺术家带着全球各地的珍稀乐器齐聚一堂，有经典的鬼马小精灵，还有各种可爱的小动画……和幽灵们的伙伴奥卡一起“飘”进剧场试试胆量，在古灵精怪的节奏中打开音乐的大门！到底是谁在吓唬谁？没准幽灵才是胆小鬼呢！
大灰狼来剧院啦！《不怕大灰狼》动画配音秀带着5部来自世界各地的经典动画短片来到深圳，音乐家的巧手演奏各种罕见的乐器，让大灰狼变得不再可怕！新奇的乐器、超赞的艺术氛围，有趣的启发性动画……通过动画和音乐，孩子们将重新认识恐惧，用乐观和勇气战胜它！
更多信息：2024法国动画配乐演出季，让孩子带着想像力起飞！
为迎接2024年巴黎奥运会和残奥会，第28届法语活动月以体育为主题。
2月29日（四），法语活动月新闻发布会于北京法国文化中心举办，来自加蓬、加拿大、法国、几内亚、摩洛哥、瑞士、突尼斯、刚果民主共和国等国驻华使馆和魁北克驻北京办事处及瓦隆-布鲁塞尔驻华代表团的代表出席了发布会。
中国击剑运动员、东京奥运会女子个人重剑金牌得主孙一文受邀担任本届法语活动月推广大使。法语是奥运会和残奥会的官方语言，同时也是击剑运动的裁判语言。孙一文因击剑运动与法语结缘，对她而言，学习法语不仅是为了比赛，也是为了更深入地了解击剑运动的内涵，同时感受法语文化的魅力。
再过不到五个月，孙一文将开启她的第三次奥运之旅，这位重剑运动员希望本届法语活动月能成为更多公众发现法语魅力的契机。
法语使用者遍布全球五大洲，目前讲法语的人口超过3.2亿，到2050年可能将超过7.5亿。多元的法语世界一直是现代奥林匹克的重要组成部分，本次法语活动月也将再次印证这一点。2024年法语活动月由法国文化中心协调并与多个法语国家驻华使馆和代表团共同组织，携手呈现丰富多样、兼收并蓄、体现团结的活动安排。
二十多场精彩活动将在中国多个城市举办，不管你是对法语抱有好奇心的公众、法语学习者、法语使用者、法语文化爱好者，都欢迎一同来参与、竞技、探索和旅行。不同的品味、愿望和才华，总有你感兴趣的！
2月23日周五晚，法国电影届年度重要事件——第49届凯撒奖颁奖典礼隆重举办。获得凯撒奖对于电影从业者们来说是一种极大的认可，获奖代表着职业生涯的高峰，也是对于获奖者辉煌事业的保证。
两部电影成为当晚最大赢家。曾获去年戛纳金棕榈、由茹斯汀·特里叶执导的《坠落的审判》赢得了包括最佳影片和最佳导演在内的六项大奖。在3月29日中国大陆上映之前，此片已陆续获得多个奖项及入围，其中包括奥斯卡金像奖提名。电影围绕一场关于妻子被指控杀夫的庭审展开，每位角色背后的故事和野心都逐渐彰显。
当晚的第二大赢家是罗曼·杜里斯主演的《动物王国》，电影描述了一个人类因感染病毒而变成动物的奇幻世界。《动物王国》获得了包括最佳音乐、最佳艺术指导、最佳音效、最佳摄影和最佳特效在内的五项大奖。电影的视觉特效深受好评，证明了法国在电影视觉特效设计领域的优异表现。如同朱利亚·迪库诺（代表作：《生吃》）抑或是塞巴斯蒂安·瓦尼契克（代表作：《害虫》）等同获凯撒奖的优秀导演们一样，年轻的导演托马·卡耶通过艺术创新为法国类型电影开启了新的门类。
桑德拉·惠勒因在《坠落的审判》中的出彩表现拿下凯撒奖最佳女演员奖。这位45岁的演员通过2016年拿奖拿到手软的《托尼·厄德曼》走向国际舞台。自那以后，她参演了多部受到影评界广泛认可的作品。除了《坠落的审判》我们还可以在茹斯汀·特里叶的《西比勒》、托马斯·施图伯的《货架之间》、乔纳森·格雷泽的新作《利益区域》等作品中看到她精彩表现。
阿里耶·沃索尔特因在《戈德曼审判》中的精彩表演获得凯撒奖最佳男演员奖。这位38岁的比利时演员曾出演戴尔芬·德洛杰特执导的《再无可失》、马修·阿马立克执导的《抱紧我》、卢卡斯·德霍特执导的《女孩》等多部电影。在塞德里克·康执导的《戈德曼审判》中，他扮演角色的皮埃尔·戈德曼是一位极左翼活动家，他声称自己在一起面临终身监禁的案件中无罪。通过在电影中的精彩绝伦的表演，最佳男演员奖最终被他收入囊中。
同时还有两个奖项同时给到了《荒村阿狗》。拉斐尔·奎纳德和让-巴普蒂斯特·杜朗通过本片分获凯撒最佳新人男演员奖和最佳处女作奖。
好消息：观众们将有机会于四月份在北京文化中心电影院观看到本部获奖作品！
今年的荣誉凯撒奖颁给了克里斯托弗·诺兰和阿涅丝·夏薇依。阿涅丝·夏薇依成为凯撒奖历史上获奖最多的女性（曾获七项大奖）。她身为演员广受被认可，特别是阿伦·雷乃的电影《法国香颂》中的角色；她作为导演也深受好评，代表作有《他人的品味》以及近年作品《公共场所》。阿涅丝·夏薇依同时积极参与女权主义、反恐同以及生态保护活动。她是50/50团体成员，该团体旨在促进法国电影界的性别平等和多样性。在凯撒奖颁奖礼之夜上，法国女演员朱迪丝·戈德雷什发表了充满感染力的动人讲话，她在发言中呼吁大家向法国电影业的性别暴力和性暴力勇敢说不。
完整获奖名单
正值第28届法语活动月，法国文化中心联合各个法语国家和地区与中国电影资料馆共同举办的“法语电影荟萃”将于3月拉开序幕。在新一届法语电影荟萃中，法语一如既往的是连接法语世界不同文化的纽带。观众将在其中发现法语世界电影艺术的多样性。
3月15日-31日，中国电影资料馆将放映本届法语电影荟萃20部精选电影中的8部影片。
《亲爱的格洛莉亚》
菲利普·加瑞尔摘下柏林最佳导演银熊奖的《北斗七星》（2023）、备受中国观众喜爱的作者导演弗朗索瓦·欧容的最新影片《我的罪行》（2023），以及荣获平遥国际电影展罗西里尼荣誉的口碑之作《亲爱的格洛莉亚》（2023）奠定了此次选片的含金量。
《我的罪行》
瑞士导演西里尔·舒布林执导的《摆动》（2022）以出色的微观历史视角打动柏林评审，将柏林遇见单元最佳导演奖收入囊中。
来自加拿大魁北克的青年演员夏洛特·勒·邦初执导筒便凭借出色的视听把控打造出令人眼前一亮的《猎鹰湖》（2022）。影片入围戛纳金摄影机奖，被评为具有冲击戛纳主竞赛单元水平的惊人首作。
《猎鹰湖》
比利时与法国合拍的《另一个劳伦斯》（2023）出自导演克劳德·施密茨之手，他以霓虹美学和出人意料的剧作走向炮制出一部野心十足的黑色电影探索之作。
《另一个劳伦斯》
安纳西动画电影节获奖作品《风之王国》（2023）和《王子与公主》导演米歇尔·欧斯洛口碑新作《法老，野人与公主》（2022）是领略法国丰沛的动画电影创作资源的精彩窗口。
《风之王国》
“法式拳击冠军中国行”是第28届法语活动月的重点项目之一。从3月19日到29日，一个法式拳击代表团来到了中国多所中小学和高校（广州、武汉、上海、郑州和北京），通过演示和启蒙让学生感受到了法式拳击的魅力。
作为法国的非物质文化遗产，法式拳击曾作为表演项目在1924年参加当年举行的巴黎奥运会。在此次以“奥林匹克下的法语世界”作为口号的法语活动月中，法式拳击代表团来到中国。代表团由法国法式拳击协会主席Joël Dhumez先生，法国国家队教练Christophe Neuville先生，法式拳击亚洲项目官员Jean-Pascal Santoro先生以及两位法式拳击世界冠军组成。
两位才华横溢的法式拳击冠军，Nina Bergandi女士和Amine Feddal先生用他们高超的技术点亮了他们所到之处的拳台、体育馆和课堂。从广州到武汉，从上海到北京再到少林寺，共有超过1400人参与了和冠军们的近距离接触。
就这样，许多会说法语的年轻人和两位冠军们进行了交流和法式拳击的初步学习，学员们高涨的热情显示出他们对这项与法国有很强历史渊源的的运动非常感兴趣。两位冠军和他们遇到的中国学员一起给彼此留下了难忘的回忆。
在此次中国行的佛山和少林寺站中，法式拳击和中国武术展开了深入交流。尽管有语言和文化上的障碍，这两次与佛山的咏春拳和少林功夫的对话依然促进了中法两国武术的互融互鉴。
此次“法式拳击冠军中国行”的成功属于两位通过这项运动传达体育精神的法式拳击世界冠军，也属于法语世界，它彰显了相互尊重、公平竞争、团队精神、爱与包容和自信自强。
法语电影荟萃将于2024年3月在北京法国文化中心、中国电影资 料馆和全国各大城市的多所学校举行。 我们将与各个法语国家和 地区紧密合作，为中国观众提供二十部优秀的法语电影。
在新一届法语电影荟萃中，法语不仅是连接法语世界不同文化的 纽带，也是表演艺术家们首选的诠释语言。观众将在其中发现法语 世界电影艺术的多样性。
想测试你对法语世界的了解程度吗？想通过歌曲或诗歌来提高法 语口语能力吗？还有机会赢得大奖！法语歌曲大赛，法语诗歌朗诵 大赛，法国国家知识和地区知识问答竞赛，三项全国性比赛供你选 择！中国法语联盟网络推出2024年度的全国性比赛，面向法语联 盟所在的14个城市内所有年满18岁的法语学习者和爱好者。欢迎 报名参赛，丰厚奖品等你来拿！
2024年2月17日至7月17日，到凤凰中心体验一场沉浸式的古埃及之旅吧。由法国Emissive旗下品牌Excurio出品的《胡夫地平线》终于来北京展出了！
胡夫金字塔是埃及现存规模最大的金字塔，是古埃及第四王朝的法老胡夫的金字塔，也是世界上最大、最高的埃及式金字塔。在北京站开幕之前，“胡夫地平线”于2022年6月在法国巴黎进行了全球首展，一票难求；在法国里昂开幕一年多来，上座率高达90%。此次在北京的展出，通过技术升级去掉了在参观过程中的背包电脑，使得观众的体验更加便捷顺畅。
在“胡夫地平线”北京站，观众将近距离了解金字塔的内部构造和历史脉络，探索此前从未向公众开放的区域，穿越到4500年前，揭开古埃及文明神秘的面纱。在整体45分钟过程中，观众不但可以在展厅中自由漫步，多角度观察与体验，而且可以看到场内其他观众的虚拟形象并与同组进入的同伴实时通话，既保证了观展的安全，又打破了传统VR观看的孤独感，穿越时空身临其境。
该体验展以哈佛大学埃及学教授Peter Der Manuelian多年的研究成果为基础，由法国制作公司Emissive制作完成。
与其它众多领域一样，科学界的女性受到的关注往往不如男性，她 们所做的贡献也常常被埋没。来自法语国家的演讲嘉宾将汇聚于 北京法国文化中心，用法语向公众介绍女性科学家在本国的情况。 演讲结束后将会有与公众交流讨论的环节。该活动仅限受邀参加， 还将同时举行由法国国家科学研究中心发起的“科学世界中的女 性力量”展览的开幕式，此展览重点展示了当代和历史上的女性科 研工作者的肖像。 摄影师文森·蒙科雷也将发表演讲。
法语音乐剧《唐璜》于2003年根据莫里哀的戏剧改编而成。伴随着安达卢西亚的音乐与弗拉明戈舞蹈，故事发生在不朽的西班牙。唐璜，一位俊美到致命的年轻贵族，挑起一些人的欲望，也招来另一些人的仇恨。在一次决斗中，他冷酷地杀害了被他冒犯的指挥官。唐璜从此受到了诅咒，他坠入爱河：天真淳朴的雕塑家玛丽亚激发了他内心诚挚的热情。但玛丽亚已有婚约在身，唐璜一蹶不振。
“法语世界的多面性”将邀请专家学者、外交官以及曾在法国留学的中国学生，借助会议和研讨会的形式，通过他们的视角讲述从美食到职场，再到丰富多样的个人经历……一起来探索丰富多样的法语世界吧！
嘉宾介绍：
1.伍诗韵，2024年巴黎奥运会志愿者、暨南大学法语系学生
伍诗韵是暨南大学法语系的学生, 她非常热爱志愿服务和法语音乐剧。在大学二年级的时候她通过法语联盟的选拔，成为了24年巴黎奥运会的志愿者之一。自此，2024年巴黎奥运会的倒计时也成为了激励她在法语学习道路上不断前进的倒计时。
2.徐海天，法语人才竞赛华南地区得奖者、中山大学学生
来自内陆地区的徐海天，怀揣着对世界的憧憬，来到中山大学就读法语专业。在此他发现法语世界的巨大潜力，并且在这个广阔的领域不停探索：法语国家地区的多样文化、丰富的文学作品、优雅的时尚，又或者仅仅是法国美食……因此在斯特拉斯堡交流一年后，他仍在探索这门语言的无穷宝藏。
3.马利红，暨南大学外国语学院法语语言文学系系主任、暨南大学广州法语联盟中方校长
1994年从山西大学外国语学院毕业后，在1996年， 马利红继续于武汉大学攻读法语硕士。硕士毕业后，她一直在暨南大学法语系工作，直到2005年，她获得广外法语系的博士学位。之后她投身文学研究，分别在2011年和2014年编写和出版了《法国副文学学派研究》和《副文学导论》。
4.皮埃尔·勒布朗，迪卡侬广州人力资源业务合作伙伴及零售教练
皮埃尔·勒布朗有曾在多个国家（法国、加拿大、韩国、中国）为大型体育公司工作，包括迪卡侬、萨洛蒙和耐克。拥有十年的市场营销、商品推广、产品开发和分销管理的经验。
5.潘家佳，沐辰教育创始人，职业教育专家，中国葡萄酒经济学专家。
潘家佳曾在克莱蒙费朗第二大学和法国里昂第三大学学习。他还在华南师范大学旅游管理学院教学，用专业和新颖的方式教授学生，基于对中国葡萄酒市场的专业知识和了解，他还在不同学校教授项目课程，包括法国勃艮第商学院（原法国第戎高等商学院）、法国斯特拉斯堡大学管理学院，以及深圳职业技术学院管理学院。他还成立自己的培训中心——沐辰教育，专门为葡萄酒行业培养葡萄酒市场营销的人才。
6. 潘泓俊，HEA烘培店创始人，主厨，保罗博古斯餐饮学院校友
潘泓俊曾在法国欧洲酒店业职业培训与推广中心进修烹饪和糕点制作，他也在法国鲁昂国立烘培学院 (INBP) 获得甜点师资格证，并在法国雷诺特学院获得冰雕师、巧克力制作师和高级甜点师资格证。
他是有着超过12年经验的国际主厨，曾作为甜点师在法国米其林星级餐厅HARAS和在巴黎雷诺特工作过。他也精通烘培艺术，用独一无二的创意将中西美食以意想不到的方式融合在一起，他精湛的厨艺和新颖的想法为他赢得了国际美食届的高度认可。
Jean-Marie Cishahayo是高级别会议主持和国际发展专家， 他的人生轨迹恰恰是对法语世界的价值的诠释。从祖国布隆迪到 在中国，再到目前定居加拿大，他将从自身经历出发，谈及奥林匹 克精神和法语世界的价值。另一场讲座中，Armand Sébastian Floréa将谈及他自幼浸润其中的罗马尼亚法语文化，以及尤内斯 库、布朗库西、伊利亚德等罗马尼亚艺术家、学者的影响。他在法国 生活了超过35年，期间一直在中国武术、冥想、哲学和科学创新之 间创造连接，他的这份努力激励着更多人去实现自我价值和丰富 认知。
法语人才竞赛是由中国法国工商会于2013年创办并联合法国驻 华大使馆共同举办的演讲比赛，旨在以答辩及展示的方式检验学 生思辨能力及法语运用能力。
2024年是中法建交六十周年，也是时隔百年法国巴黎再次举办 奥运会的一年。在此重要节点，第十一届法语人才竞赛将于2024 年1月至2024年3月举行，主题为“如何将体育的价值观融入到企 业和商界？”。
北京法国国际学校每年三月会开展法语周活动，今年它将首次 以“法语活动月”的名义在3月18日至23日进行。
在这期间，法语国家的美食、艺术、足球文化将通过相关活动来呈 现：美食品尝，绘画展览，影音、书籍推介，一场多校参与的足球比 赛（学生们将身着不同颜色的法语国家服装）等。
活动的重中之重是3月23日的法语国家日，届时，法语国家的外 交代表们将受邀出席。
与其它众多领域一样，科学界的女性受到的关注往往不如男性，她们所做的贡献也常常被埋没。
“科学世界中的女性力量（XX ELLES）”展览由女性与科学协会和法国国家科学研究中心（CNRS）联合发起，旨在通过摄影师文森·蒙科雷拍摄的原创肖像作品，颂扬女性科学家在科研工作中的作用。展出的20幅肖像体现女性为科研工作注入的活力，呈现了科技学科与职业的多样性。这是该展览首次面向中国公众在北京法国文化中心展出。
自战争开始以来，乌克兰的文化和遗产受到了严重影响。据联合国教科文组织统计，有200多处乌克兰遗址遭到摧毁或破坏，其中包括博物馆、宗教建筑、历史建筑、剧院、纪念碑和图书馆，这些都是乌克兰文化的组成部分。据估计，战争已使该国的艺术家和机构损失了近25亿欧元。与此同时，乌克兰的思想家、作家、画家、民间音乐家和伟大的作曲家正继续展现其文化的丰富多彩与蓬勃活力。
因此，坚定致力于保护冲突地区遗产的法国正与其所有欧盟和国际伙伴共同动员起来，保护乌克兰的遗产和文化。
➡冲突地区遗产保护国际联盟（法国是其创始成员国之一）为乌克兰遗产筹集了近300万欧元，其中包括200万欧元的欧盟资金（藏品保护、培训等）。
➡自战争开始以来，包括卢浮宫博物馆和法国国家图书馆在内的法国重要机构持续接待乌克兰的博物馆馆长和修复人员，并与他们共同开展保护乌克兰博物馆和文化机构藏品（保护、修复、数字化）的重要行动，以及对其工作人员进行修复受损遗产方面的培训。
➡法国将与所有欧盟和国际伙伴一道，继续努力保护乌克兰的遗产，保护维系和构成乌克兰文化的人员和财产。
为了声援乌克兰电影艺术家，北京法国文化中心的活动将在未来几个月举行特别放映，这些影片展现了乌克兰电影业在过去十多年中的活力，及其在外国电影节（戛纳、柏林等）上日益增加的知名度。选播影片还将特别突出展现充满活力的乌克兰纪录片。敬请期待，精彩不容错过！
春节假期灯会、庙会没少逛吧？趁着元宵节周末（2月24-25日）来北京法国文化中心走一波新春旧书集市吧，丰富多样的法语书籍将以二至四折的优惠价格出售！
今年，旅人蕉阅读俱乐部焕然一新，整理出来了上千本不同主题和类型的图书，计划在新春旧书集市中售卖。
现场还会有旧书盲袋（1本书，50元），喜欢盲盒惊喜的读者不要错过。
这周末，来北京法国文化中心的新春旧书集市囤些读物吧，当然也可以顺便看看旅人蕉阅读俱乐部书架上更加丰富的正价图书哦，想要新书目录可以联系旅人蕉阅读俱乐部获取。
实用信息
02.24-25
09:00-19:00
北京法国文化中心
朝阳区工体西路18号
旅人蕉阅读俱乐部
作为北京法国文化中心的一部分，旅人蕉阅读俱乐部致力于在华推广法国文学、语言与文化。俱乐部的会员可以前往书店，也可以远程下单，买到法语原版书以及部分中文译本。
联系方式
邮箱：
arbreduvoyageur@institutfrancais-chine.com
微信号: adv65532627
电话 : (010) 65532627 – ext.110
开放时间：周二至周日
周二 : 14:00-19:00
周三至周日 : 10:30-19:00
第二届“法语国家和地区知识问答竞赛”将于今年法语活动月回归。这是一项完全在线上举办的法语文化竞赛，通过Kahoot平台以中法双语进行直播。因此，对参与者的法语水平没有要求！
只要您年满16岁及以上，法语不为母语且居住在中国境内，都可以报名参加。有关报名的信息将在接下来的一篇文章中为您详细介绍。
我们的奖品是！
在“法语国家和地区知识问答竞赛”的第20个也是最后一个问题结束后，屏幕上将显示一个虚拟的领奖台，上面将会列出三位获奖者的姓名。他们将获得诸多来自我们合作伙伴的礼物。包括荣耀手表4（一等奖），宁梵声学刺客幻景联名RG15游戏耳机（一等奖），育碧工作室游戏《波斯王子：失落的王冠》及游戏手办（一、二及三等奖）。
HONOR
荣耀手表4（1 099RMB）
UBISOFT
宁梵声学刺客幻景联名RG15游戏耳机
《波斯王子：失落的王冠》及游戏手办三款:
舞力全开舞蹈教练熊猫先生，马力欧+疯兔游戏角色（角色随机），彩六干员（角色随机）
李嵩是谁？
《 La Francophonie Débridée 》是什么？
第二届“法语国家和地区知识问答竞赛”将再次由李嵩主持，他是中国法语界的资深主持人，曾主持过2023年4月中法文化之春开幕式，当时法国总统埃马纽埃尔·马克龙亲临现场为文化节揭幕。
除了是一位才华横溢的喜剧演员和杰出的主持人，李嵩在网络上也很有名气。他的微信公众号“李嵩LEDEBRIDE”推出系列视频《La Francophonie Débridée》，提前让观众了解第二届“法语国家和地区知识问答竞赛”。这一系列包含十则小视频，每一集聚焦于不同主题。与“法语国家和地区知识问答竞赛”一样，李嵩的视频以中法双语进行，这样更多人就可以在愉快的氛围中学习有关法语文化的知识啦！
“法语国家和地区知识问答竞赛”由中国法语联盟网络举办，与法国文化中心、法国和瑞士驻华大使馆及领事馆、魁北克驻华代表处以及比利时瓦隆-布鲁塞尔国际关系署联合举办，并得到了荣耀终端有限公司和育碧娱乐软件公司的支持。
法语音乐剧与英语音乐剧并不完全相同。它往往有这样的显著特点：为大型剧院设计的宏大演出、歌手和舞者无与伦比的高超技艺、对音乐的高度重视，更多在演出期间迅速征服观众的“流行”旋律、注重经典文学作品（如雨果、莫里哀作品）的改编、当然还有用法语演唱的热门歌曲，代表剧目包括《巴黎圣母院》、《罗密欧与朱丽叶》、《十诫》和《太阳王》等。在中国，法语音乐剧的演出通常场场爆满，一票难求。
无论你是一位法语音乐剧萌新，还是已经对“罗朱”“法扎”等如数家珍的老粉，2024年，大饱眼福和耳福的机会来了：多部法语音乐剧将在中国各地举办巡演。
这篇文章先介绍其中三部，走起~
《唐璜》：火热的弗拉门戈，冷酷的诱惑者
法语音乐剧《唐璜》于2003年根据莫里哀的戏剧改编而成。伴随着安达卢西亚的音乐与弗拉明戈舞蹈，故事发生在不朽的西班牙。唐璜，一位俊美到致命的年轻贵族，挑起一些人的欲望，也招来另一些人的仇恨。在一次决斗中，他冷酷地杀害了被他冒犯的指挥官。唐璜从此受到了诅咒，他坠入爱河：天真淳朴的雕塑家玛丽亚激发了他内心诚挚的热情。但玛丽亚已有婚约在身，唐璜一蹶不振。
音乐剧《唐璜》于今年1月在上海上演，并将于3月至5月在北京、杭州、深圳、广州、南京、厦门与中国观众见面。
《摇滚莫扎特》：传奇作曲家的摇滚明星生活
继《十诫》和《太阳王》之后，《摇滚莫扎特》是多夫·阿蒂亚和阿尔伯特·科恩制作的第三部音乐剧。该剧以音乐剧的形式，再现了莫扎特这位传奇作曲家的一生，经历无数跌宕起伏的莫扎特可谓当年的“摇滚明星”。
莫扎特的才华在萨尔茨堡和巴黎得不到认可，他与初恋情人阿露西亚·韦伯的爱情也以失败告终，还在巴黎失去了母亲。他回到萨尔茨堡，处于人生最低谷的他在维也纳为新皇帝约瑟夫二世演奏，经历了成功、爱情、竞争，然后是堕落和痛苦。他死后留下了尚未写完的最动人的作品《安魂曲》。
《摇滚莫扎特》计划于2024年5月至9月在北京、上海、广州和其他许多城市进行为期20 周，100场巡回演出。
《巴黎圣母院》：再掀音乐剧热潮
音乐剧《巴黎圣母院》出自被誉为“法语音乐剧教父”的的吕克·普拉蒙东之手，继他创作的《星幻》上演20年后，在1998年于巴黎首演，重新开创了法国音乐剧的类型。主打歌《Belle》（美人）成为法国上世纪90年代最畅销的单曲，该剧在全球的观众人数也达到了1500万。
这部音乐剧的灵感源自于维克多·雨果1831年出版的同名小说，以中世纪著名的巴黎圣母院大教堂为背景，讲述了波希米亚女郎埃斯梅拉达、“钟楼怪人”卡西莫多和主教弗罗洛的命运交织。
如果你错过了2019年巴黎圣母院遭遇火灾后的音乐剧在中国的首轮巡演的话，这回你可以在音乐剧新一轮来华巡演之际，展望巴黎圣母院2024年12月对公众重新开放。在2024年至2025年期间，《巴黎圣母院》将在北京、上海、广州和深圳进行为期30周巡演，演出160场。
活动简介：
以OH卡（潜意识投射卡）为工具，通过一系列的游戏和分析，帮助参与者自我发现、自我探索，书写属于自己的独一无二的人生剧本。
计划参与人数：15人 – 法语程度B1及以上
主持人：郭兰芳
法国巴黎西岱大学博士，作者、译者，曾先后任教于中山大学、厦门大学法语语言文学系，致力于文学与精神分析的互动关系研究。
活动介绍：
主讲人 : Heston Poon 潘泓俊
毕业院校
从业经验
跟随摄影师的镜头，一起走进四位顶级运动员的日常生活。四名摄影师分别跟随一名运动员进行拍摄，拍摄所得的四组照片将在本次展览展出，分别是：由Magali Lambert拍摄的运动员Marie-Amélie Le Fur、由Maia Flore拍摄的Patricio Manuel、由Adrien Selbert拍摄的Arnaud Assoumani以及由Françoise Huguier拍摄Aya Cissoko。
在冠军头衔和耀眼成绩之外，该系列摄影作品用当代视角展现了运动员们鼓舞人心的生活点滴，用独特的讲述打开体育世界鲜为人知的一个侧面，颠覆人们对体育的传统印象。
该展览由2024年巴黎奥运会和残奥会组织委员会专为全球各地获得“2024奥运沃土”称号的机构提供。
无论是在中国还是在法语国家，对足球的热爱总能将球迷们聚到绿茵场上。为了向中法友谊致敬、宣传华南地区的法语文化，一场足球友谊赛将在广州拉开序幕。
友谊赛首先由来自广州法国国际学校和广东省实验中学的同学们将共同开启。第二赛程将由成人组接棒，球迷和法语文化的爱好者将会共同驰骋绿茵场。
本次活动由法国驻广州总领事馆、广东省外事办公室和广东省体育局合作举办。
在“非洲之爱”系列中，Jean-Claude Moschetti通过摄影作品探索图像中的诗意与深度，融入时间与记忆的重要元素。通过20多年的摄影实践，他在贝宁等西非地区捕捉到了一个充满魔力和神秘感的平行世界。作为法国摄影师，Moschetti运用纪实摄影和虚构手法，将现实与想象的界限模糊化。他善于在图像中隐藏真实与虚幻，通过这种方式呼吁观众不止步于表面，重新学习观察。
作品中巧妙地融入了西非巫毒文化的元素，这不仅是Moschetti的灵感来源，也反映出他对童趣、诗意和灵性的追求。他站在可见与不可见、现实和想象的边界上，让真实世界与不可见的世界交织。通过这一系列作品，观众将沉浸在一个梦幻般的世界中，体验时间、记忆和图像的交织，感受西非大陆深邃而独特的魅力。
展览涵盖了Moschetti自2001年至2023年在西非地区拍摄的作品，取景地主要在贝宁，同时包括布基纳法索、马里、塞拉利昂、几内亚、尼日利亚、科特迪瓦等地。这次系列共展出50件作品。
海风拂过椰城海口，欢迎来到疯狂兔⼦宇宙博物馆·奇趣展海口站。在这场突破传统的“游乐”式展览中，疯狂兔子的淘气本性完全释放。疯狂兔子走进经典艺术作品，让艺术以深入浅出的方式呈现，带领观众沉浸在兔子们的故事与魅力中，进而享受一场淋漓尽致的互娱式艺术体验。在2024巴黎奥运会和残奥会即将会到来之际，疯狂兔子更是用它那独特的兔言兔语，带来了一系列奥运项目的介绍，期待观众去倾听。
此次展览以法国国民级IP的疯狂兔子为主角，在为中国观众展现法国萌趣疯兔与奇趣艺术之外，更希望成为一座促进中法文化交流的桥梁。
展览 Expos9/3-24/3/2024 广州·东山湖公园 溯·榭映美术馆 Art Shining Gallery au Parc Dongshan Canton
1/3-31/3/2024 福州·桂湖美术馆 G Art Museum Fuzhou
2/3-21/4/2024 福州·桂湖美术馆 G Art Museum Fuzhou
15/3-12/5/2024 福州·桂湖美术馆 G Art Museum Fuzhou
22/12/2023-02/6/2024 海口·高兴里 Gaoxingli Haikou
运动 Sports10/3/2024 广州 Canton
19/3/2024 广州 Canton
20/3/2024 佛山 Foshan
演出 Spectacle5/3/2024 广州·声音共和Livehouse (昨日世界酒馆) Republic of Sound live house (Yesterday’s world) Canton
16/03/2024 15:30/19:30 深圳华夏艺术中心 Huaxia Art Center à Shenzhen
17/03/2024 15:30/19:30 深圳华夏艺术中心 Huaxia Art Center à Shenzhen
4-6/4 深圳坪山大剧院 Shenzhen Pingshan Grand Theatre
12-14/4 广州大剧院 Guangzhou Opera House
19-24/4 深圳保利剧院 Shenzhen Poly Theatre
2-5/5 厦门闽南大戏院 Xiamen Banlam Grand Theatre
比赛 Concours广州半决赛 Finale régionale Canton
2/3/2024 (14:30) 广州·扶光书店 Librairie Fuguang Canton
深圳半决赛 Finale régionale Shenzhen
9/3/2024 (14:30) 深圳法语联盟 Alliance Française de Shenzhen
深圳半决赛 Finale régionale Shenzhen
9/3/2024 (16:00) 深圳法语联盟 Alliance Française de Shenzhen
广州半决赛 Finale régionale Canton
16/3/2024 (14:30) 博尔赫斯书店(广东时代美术馆) Librairie Borges Canton
法语角 Coin français24/3/2024 广州 BaoHEA Canton
27-28/3/2024 广州法语联盟 Alliance Française de Canton
30/03/2024 广州法语联盟 Alliance Française de Canton
30/3/2024 深圳法语联盟 Alliance Française de Shenzhen
17/03-06/04/2024 广州法语联盟 Alliance Française de Canton → 了解更多 Pour en savoir plus
23/03-20/04/2024 深圳法语联盟 Alliance Française de Shenzhen → 了解更多 Pour en savoir plus
这次展览由法国让·德·拉封丹博物馆，蒂耶里堡（Musée Jean de La Fontaine, Château-Thierry）提供，呈现了众多关于寓言故事的精彩插画。让·德·拉·封丹于1621年出生于法国小镇蒂耶里堡，是著名的寓言家，也是法国古典文学最杰出的代表之一。在他的作品中，通过各种人物和动物形象，尤其是他的寓言故事，他展现了对当时人类和自然的敏锐观察。他广泛吸取动物世界的灵感，运用简单、生动且诙谐的语言，以及富有韵味的对话，塑造了他所生活时代各种人物形象。
本次展览还将提供在线音频体验，使观众能够聆听寓言故事的背后内涵。此外，还将陆续推出相关主题讲座和少儿工作坊，为观众提供更多深入了解拉封丹及其作品的机会。展览旨在通过艺术与文学的交融，带领观众沉浸于拉封丹的多层次世界，感受大自然的寓言之美。
本次展览将呈现的是法国艺术家、金属版画巨匠艾克多尔·索尼耶（Hector Saunier)个人作品展，其中还将特别展出与法国诗人、作家罗伯特·马托Robert Marteau (1925-2011) 合作完成的版画书系列作品。这是两位相识近半个世纪的好友合作的合作书集。艺术家艾克多尔·索尼耶1936年出生于阿根廷，1961年移居法国巴黎，作为斯坦利 威廉 海特（Stanley William Hayter 1901 – 1988) 的得力门生和海特技法的最完善继承者，现为法国对位版画工作室（前17工作室）的主理人、艺术总监。从 1965 年起于世界多国举办过个展及近百余次展览，作品被世界各地的私人机构及美术馆收藏。
艾克多尔·索尼耶的作品多是在生活和城市生活以及在世界各地旅行过程中的观察有感而发，或是对于时代背景下的个人感悟，艺术家从没有直接或正面的去描述某些事件或焦点问题，而是性格使然，以一种感受生活的方式在作品中传递对于生命和时代的独特感悟，是艺术家本身作为情绪和技巧转换的媒介，将精神世界的丰富状态通过作品和多种娴熟技法的应用而巧妙链接并精准地展现出来。
没有什么比回顾展更能了解一位艺术家了！
法国-比利时版画大师达高斯（Guy-Henri Dacos），他的一生是非凡的，将毕生精力投入到版画创作并为该艺术领域带来革命性变化，作品令成千上万的参观者赞叹不已……
值 2024 年法语活动月之际，我们诚邀您通过版画大师达高斯不同阶段的作品，发现或重新发现他多彩而矛盾的一生 – 写实与诗意、抽象与具象、传承与创新、平面与立体、专与博。
本次展览将展出比利时艺术家阿兰·博尔南一百多幅油画作品。阿兰·博尔南出生于1965年，是比利时沙勒罗伊市的著名艺术家，他的绘画实践涵盖多个学科，将图像和语言融合，主要关注时间性和记忆性的消失与存在。他的作品承载着记忆的重量，将过去的痕迹、摄影的片段、文字和生活意象交织在画布上。这次展览的主题是 “透视” ，它引导我们进入一个充满思考和反思的艺术境界。
在这个展览中，”透视”并不仅仅指视觉上的透视，更是阿兰·博尔南对时间和记忆的独特解读。通过黑白和彩色的对比，他试图探讨过去与现在之间的关系，以及记忆在时间流逝中的扭曲和变化。作品中的彩色圆形图案不仅是视觉上的焦点，也象征着生活中的瞬间：脆弱的瞬间和悬停的瞬间。”透视”是一场超越视觉的思考之旅，是对时间、记忆和存在的哲学探索。
“请告诉我十个字 “是一项为期一年的活动，旨在提高人们对法语的认识。学生们将被邀请给出十个字，并以各种方式表演出来：写作、唱歌、绘画等。
法语是第33届巴黎奥运会和残奥会的官方语言，所以今年的主题词是 “体育”。
在此背景下，法国驻沈阳总领事馆与盍碧玺曼詹学校法语部将共同组织系列海报和短片两项活动。
“如果我们把明信片翻过来，
然后用几行自由的文字写下我们内心最炽热、最珍贵、最充满活力、最亲切、最欢欣鼓舞的情感。
没有陈词滥调，没有风霜雨雪，没有矫揉造作，亦没有虚情假意。
与旅行恰恰相反”
本届“诗人的春天”还包括了“一种恩典”这样一个项目，面向法国乃至全世界的儿童、青少年和大学生，为他们提供了一个展现自我的机会，颂扬蛰伏在每个人心中、等待着表达的优雅品格。
由法国驻沈阳总领事馆文化教育合作处-北京法国文化中心设计的第四届“东北法语人”展览，旨在彰显东北地区法语人充满活力的精神面貌。
展览始于2021年，以18副法语人肖像开始，到今年已经齐聚60位法语人，共同庆祝中法建交60周年！
从工学到文学，涵盖美术、美食、学术研究、教育和新闻业，该展览通过介绍东北法语人的不同的成长发展轨迹，让参观者了解法语专业、职业发展的多种可能性。法语是他们通往成功之路的一张“王牌”！
本次展览将呈现比利时导演香特尔·阿克曼的18部长片和短片作品。香特尔·阿克曼（1950年6月6日-2015年10月5日）出生于比利时布鲁塞尔。作为世界电影史上最重要的女性导演之一，阿克曼的艺术成就至今具有举足轻重的地位。本次回顾展介绍了艺术家创作于70年代以来的代表性作品。
在2022国际权威杂志《视与听》“影史百佳”评选中，影片《让娜·迪尔曼》荣登榜首，成为首位获得该项荣誉的女性导演。本次展览首推《让娜·迪尔曼》这部影片，该片为香特尔·阿克曼二十五岁时的长片首秀，不仅标志着她的电影生涯的开端，更呈现了一种宝贵的女性主义视角。该片中香特尔·阿克曼深刻的影像表达方式使得这部作品在当代依然引人注目。
回顾展期间，观众将有机会沉浸在阿克曼独特的导演风格中，感受她对女性议题、身份认同以及社会问题的深刻思考。在回顾导演的作品之余，本次展览更是对香特尔·阿克曼丰富多彩艺术生涯的致敬。让我们共同探索这位杰出女性导演的影像世界，感受电影艺术的深邃魅力。
35毫米胶片拷贝放映回归北京法国文化中心, 全年片单提前知！
35毫米的迷人之处在哪？如果你问胶片爱好者们，他们一定会这么回答：因为放映机牵引胶片时的不稳定让它们在荧幕上“跳跃起舞”，因为组成每一帧胶片画面的赛璐珞颗粒。如今，胶片变成了影迷们的一种怀旧的情结。
胶片电影不止于“怀旧”，它更保存着电影的历史。据估计，光化学胶片的寿命能超过一百年，而硬盘的寿命最多只有十年，DVD的寿命最长也只能达到二十年。
除了支持DCP制式的数字放映设备，北京法国文化中心拥有两台东风FG35型号的胶片放映机。这让我们成为北京甚至全国范围内为数不多能够进行35毫米胶片放映的电影院。
从2024年起，北京法国文化中心每月举办一场35毫米胶片放映（*特殊月份除外）。开启胶片放映计划，能够让观众有机会再次探索这门逐渐被遗忘的艺术和技术。
*春节和暑期档除外
全年胶片放映片单
*按中文首字母拼音排序
阿尔法城
让-吕克·戈达尔
杜拉斯谈杜拉斯
伯努瓦·雅克
疯狂约会美丽都
希尔万·肖默
广岛之恋
阿伦·雷乃
金球
切克·杜库雷
年轻的英国飞行员之死
伯努瓦·雅克
五至七时的克莱奥
阿涅斯·瓦尔达
西伯利亚来信
克里斯·马克
印度之歌
玛格丽特·杜拉斯
以最真实的方式重温第七艺术的魔力吧！通过感受银盐影像的美丽和丰富重新回到往日时光，我们迫不及待想与你分享这只属于电影的纯粹时刻。
1月25日（周四），在法国建筑师保罗·安德鲁设计的国家大剧院内，中法两国艺术家联袂演绎古诺歌剧《罗密欧与朱丽叶》，正式拉开中法建交60周年庆祝活动的帷幕。
中国外交部部长王毅和法国驻华大使白玉堂
在上百位出席中法建交60周年招待会的中法文艺界人士面前，法国驻华大使白玉堂引用了1964年1月27日戴高乐将军曾说过的话：“为什么不提一下，两国之间的接触，会使得两国人民之间有机会建立起富有成果的关系？”，并强调“60年后的今天，他（戴高乐将军）的预感已成为事实。因此，60周年纪念活动以人文交流、文化和旅游为引领也就顺理成章了”。
法国驻华大使白玉堂
中国外交部部长王毅强调中法要继续做交流互鉴的典范：“文化上的相近相亲是中法关系的重要基础。我们要以2024年中法文化旅游年、巴黎奥运会等为契机，积极扩大双方在文化、教育、科技、体育、地方等领域的合作，掀起中法人文交流新热潮。”
中国外交部部长王毅
1964年1月27日，法国和中国发布联合公报宣布建立外交关系，法国成为首个与中华人民共和国建立正式外交关系并互派大使的西方国家。
五幕歌剧《罗密欧与朱丽叶》是法国浪漫主义时期歌剧的杰出代表，此版本由国家大剧院制作于2018年，以纪念法国作曲家夏尔·古诺（1818-1893）诞辰200周年。此番为庆祝中法建交60周年呈现特别演出，同时也是法中文化旅游年在北京的第一项大型活动。
© 国家大剧院 NCPA
整个2024年将是中法文化交流活动精彩丰富的一年，众多重磅项目将陆续展开，如将于春天在故宫博物院开启的展览“凡尔赛宫和紫禁城——18世纪的中法交往”、由法国国宝级导演让·贝洛里尼打造的中文版话剧《悲惨世界》、法兰西喜剧院演绎的莫里哀经典话剧《司卡班的诡计》等活动都值得期待。
点击下图了解法中文化旅游年的重点活动
✦ 2024年法语诗歌朗诵大赛 ✦
2024年 “诗人之春”活动海报
“诗人的春天”始于1999年3月，是一项法语文化活动，旨在鼓励更多人以更多样的表达形式来颂扬诗歌。自2001年起，每届活动都会选取一个特定的主题。在该主题之下，参赛者可以汲取灵感，自由创作：2024年活动主题为“感恩”。
为庆祝法语活动月和“诗人的春天”，中国法语联盟邀请您参加于2024年1月22日至2月29日开展的第三届法语诗歌朗诵大赛。
何为朗诵？朗诵指使用介于陈述和唱歌之间的语调朗读句子，是一种通过声音、手势和面部表情来表达思想的语言艺术。
比赛章程
本届大赛赛程分为两段：第一阶段为参赛者报名登记的法语联盟举行的地区半决赛，第二阶段为在济南举行的全国总决赛。另外，我们的所有合作伙伴都将为参赛者提供丰富的奖品！
注意：2023年大赛的14名总决赛选手在一年内不接受再次参赛（故不参与本届大赛）。
请从15首法语备选诗歌单中任意选择一首，按照相关要求于2024年2月29日23:59前录制成视频并上传，将有机会赢得众多奖品！
大赛章程
请扫描下方二维码并仔细阅读！
备选诗单
请扫描以下二维码获取诗歌单，
选择心仪的那首，抓紧练起来吧！
报名流程
请参赛选手扫描下方二维码进入报名平台
并按要求在2月29日24:00前
录制编辑好参赛作品
通过此平台提交完成报名
如您有任何赛事上的问题请邮件咨询：
请抓住宝贵的参赛机会！
和全中国学习法语的同好们，
来一场热烈的诗歌朗诵竞赛吧！
新年新气象！2024年，法国文化中心将实行全新的电影排片策略，以满足不同口味和年龄的观众在广袤的电影世界中探索其奥妙！
更自由、更精彩的排片！
2024年1月起，法国文化中心电影院排片将以更灵活、更多元的形式组织，五年以来每月围绕固定主题策展的模式将被改变。
策展团队每月将为您精心挑选以下影片：刚从电影节斩获奖项的新作、法国著名影星出演的电影、风格独特的作者电影、耳熟能详的成功大作、影史经典……更有宝藏等你探索：邪典电影、学生短片等等！
法国文化中心将按照以下主题板块进行排片。
★ 影史经典 ★
每月1-3部第七艺术的经典之作将加入到新的排片之中。喜欢戈达尔、特吕弗、瓦尔达的观众，不要错过！除了新浪潮影片，还有更多法国电影遗产等你探索。欢迎随时来法国文化中心了解电影的历史！
♥特别推荐♥
法国电影的狂热爱好者们，这个单元属于你们！每月，策展团队将“安利”一部影片作为特别推荐，它或许是一部遗珠之作，我们希望它不再被错过。相信我们的选择，不会让你失望！
💬 « 特别放映 » 💬
我们定期邀请电影或文化领域的嘉宾参与法国或中国影片的映后交流。来法国文化中心与这些知名影人、学者和影评人们交流，丰富你的电影文化知识。
🎞️ « 35毫米放映» 🎞️
每月一场的35毫米胶片拷贝放映，专为拥有迷影情结的电影爱好者们而设，让你（重新）探索胶片放映的神奇魔力。全年的35毫米胶片拷贝放映排片我们将在下周揭晓！
🎥 « 主题策展 » 🎥
长按识别“攒片”小程序，在线购买法国文化中心电影厅影票。
Black Box空间一月份周末免费放映：
法国高布兰学院动画短片集
新的放映空间它来了！即日起，法国文化中心的Black Box空间在每周五晚及周末将进行免费短片放映。
欢迎您在影院开场前、结束后，或在多媒体图书馆两场阅读活动之间的闲暇时间来这里，坐在躺椅上安静欣赏放映。
1月5日至2月4日，Black Box空间将在固定时间段内循环放映著名动画电影学府——高布兰学院的学生动画短片集，共有22个学生作品短片将在一个多月的时间内被展映，每周末将播放4-5个短片。
巴黎高布兰学院（GOBELINS Paris）是文化创意产业中数字创作领域的重要一员。学校拥有60年的办学经验，以其独创的定位脱颖而出：培养学生从事与图像相关的专业，囊括从设计到制作的各种形式（静态、动画、交互式、沉浸式）。作为动画电影专业世界排名第一的学府，高布兰提供英文、法语授课的本科和艺术硕士的完整双学位课程培训。同时也提供预科课程。
开放时间
周五 19:00-22:00
周末 12:30-20:30
放映片单
1.5-1.7
《恒温器六档》4’47”
《意外》6’46”
《消灭时间》4’47”
《再见，杰罗姆！》7’43”
第72届柏林电影节新生代青年单元评审团最佳短片奖
《我那在夜晚闪耀的朋友》8’41”
2023年安纳西动画电影节学生毕设奖青少年评委会大奖
《最好的朋友》5’51”
2019安妮奖获奖作品
《三明治协议》5’54”
《低头的鸵鸟》6’25”
2019英国电影和电视艺术学院奖BAFTA最佳学生动画奖
《独唱者》7’57”
2023安妮奖获奖作品
1.19-1.21
《阿公》5’37”
《咸水纪事》8’37”
《草莓冰欺凌》6’28”
《以法国之名》7’42”
1.26-1.28
《18.3公里》4’42”
《你卖了我的滑轮鞋？》6’03”
《口袋中的恶魔》5’39”
2020年柏林电影节新生代儿童片单元入围作品
《蓝色咖喱》5’45”
《刺猬》4’48”
2.2-2.4
《超出范围》4’18”
《黄金时刻》6’06”
《干得好》5’09”
《启明星》4’26”
2024年，常来北京法国文化中心看看！
实用信息
法国驻华大使馆与法国国家家具管理馆很荣幸宣布获选参加法国“工艺设计“驻留项目的中国艺术家：郝振瀚。他出生于1988年，是长居在景德镇的一名艺术家兼设计师。在法兰西艺术院的支持下，艺术家将于 2024 年春在法国开展其研究项目，在法国各地探索手工工场。
郝振瀚先后在北京中央美术学院（2011 年）和英国皇家艺术学院（2013 年）深造， 因其项目提案的原创性、艺术创作的专业性以及对中国工艺美术传承和革新的贡献而入选。
他善于运用不同的工艺技术，不断探索普通材料或不知名手工艺人技术中未曾被重视的特质。作为一名空间和工艺设计师，郝在多个创意领域发展自己的美学，其作品曾在佳士得和香港 M+ 博物馆等著名国际机构展出。
在驻留期间，郝振瀚将有机会进入法国国家家具管理中心的各个工场，并在研究过程中接受专业人员的指导。这次驻留将使入选者能够在法国获得专业技术和艺术支持，结识同行专家，并开展两国在该领域的技术交流。
该项目由法兰西共和国总统在今年4月的国事访问期间宣布，旨在促进中法两国在艺术与手工艺领域的交流与合作。该项目也符合法国文化部和经济部制定的工艺行业新战略计划（手工艺行业是未来的行业，也是艺术的行业），以促进法国相关机构和法国特有的手工艺的发展。该项目是一项交叉驻留计划，一位法国艺术家也将在 2024 年来到中国并了解中国的手工艺和各种作坊。2024年是法中建交60周年，也是法中文化旅游年。
该驻留项目的招募信息于2023年10月6日发布，同年12月召开评审会议并最终甄选出参加驻留项目的艺术家。评审团由八位来自中法两国的专注手工艺行业的专家学者组成：
本次大赛从众多法语国家及地区歌手的作品中精选了24首半决赛歌曲和24首总决赛歌曲。你可以根据个人喜好从半决赛歌单中选择一首歌曲进行演绎，用于录制参赛视频角逐入围各地半决赛的资格；而各地半决赛冠军将于3月11日从总决赛歌单中以抽签排位的方式选择一首歌曲，用于参与3月30日的全国总决赛。即日起，参赛者即可通过扫描下方二维码在线报名。报名成功后，记得按照确认邮件中的要求于2024年2月18日24:00前将个人参赛视频提交至指定平台，完成参赛。
为庆贺中法建交60周年，本次大赛的曲目同样聚焦于跨越时代的旋律，从1950年代到2020年代，从经典法式香颂到现代流行音乐，总有一首适合你来演绎！
扫描二维码开始报名吧！👇
请注意！
大赛不接受职业歌手（日常工作为部分或全职有偿音乐表演的人群）以及近三年法语歌曲大赛全国总冠军的报名。2024年2月18日之后收到的报名与视频均无效。
具体参赛细则，请扫描下方二维码并仔细阅读大赛章程。
扫描二维码阅读大赛章程👇
各地半决赛突出重围的选手将齐聚上海参加2024年3月30日的全国总决赛！期待你在半决赛中脱颖而出，更有各种丰富奖品等你来拿，别再犹豫，快来展示你独一无二的歌声吧！
扫描下方二维码查看完整歌单，选择你心仪的曲目开始准备吧！如有大赛相关问题，可发送邮件至：ccf@afchine.org
☑半决赛歌单
☑总决赛歌单
1月5日（周五），法国主管中小企业、贸易、手工业与旅游的部长级代表奥利维娅·格雷瓜尔在哈尔滨正式启动法中文化旅游年。一系列精彩的活动将为庆祝及增进法中两国在文化领域的交流提供一个绝佳平台。
法国主管中小企业、贸易、手工业与旅游的部长级代表奥利维娅·格雷瓜尔致辞
哈尔滨国际冰雪节开幕式上，在矗立于冰雪大世界之中的巴黎圣母院和天坛两座巨型冰雕跟前，法国主管中小企业、贸易、手工业与旅游的部长级代表奥利维娅·格雷瓜尔、中国文化和旅游部副部长卢映川、法国驻华大使白玉堂和黑龙江省委副书记张安顺共同启动了法中文化旅游年。
(从左到右）法国驻华大使白玉堂，法国主管中小企业、贸易、手工业与旅游的部长级代表奥利维娅·格雷瓜尔，中国文化和旅游部副部长卢映川，黑龙江省委副书记张安顺
2024年同时也是法中两国建立外交关系60周年，是一封发向两国人民的、深入了解彼此艺术创作及文化遗产的法中文化邀请函。在这特别的一年里，视觉艺术、文化遗产、 建筑、戏剧、舞蹈、音乐、电影、沉浸式体验、手工艺等各种艺术形式将悉数呈现。
法国文学巨匠维克多雨果于1862年出版的的小说《悲惨世界》是最著名的文学杰作之一。百年来，《悲惨世界》被改编为电影、电视剧和音乐剧等多种形式，在世界各地都大获成功，影响无数人。今年，由法国导演让·贝洛里尼根据小说原著改编的中文版戏剧将在中国再度掀起热潮。
© 美国队长（摄影师）
应央华戏剧的邀请，法国戏剧导演、法国国立大众剧院院长让·贝洛里尼在中国创作一部全新改编的《悲惨世界》，剧本由傅雷奖得主宁春艳翻译。在同著名演员刘烨（剧中饰演冉·阿让一角）等中国演员的合作下，他将对这部作品进行全新的诠释。在中法两国优秀艺术团队联合共创的背景下，雨果对自由的赞歌比以往任何时候都更能产生跨越时空和国界的共鸣。
© 美国队长（摄影师)
在舞台上，刘烨将与央华戏剧的十二位演员及两位音乐家一起，用诉说、吟诵和歌唱带观众走进这段文学与音乐兼具的旅程。冉阿让、伽弗洛什、珂赛特、马吕斯……这些角色的名字耳熟能详、人物形象无限饱满。站在舞台上的其实也是今天的我们：在命运大门紧闭时，在自觉与环境格格不入时，重塑自我的意志、选择道路的力量，以及伸出援手的勇气。《悲惨世界》细腻地描绘了人类的复杂性，需要我们坐下来一起聆听。
© 美国队长（摄影师)
该剧由央华戏剧制作的，将在北京保利剧院首演，随之开启在中国十余座城市的巡演（排期请见文末）。该剧是中法两国密切艺术合作的成果，也是法中文化旅游年在中国举办的标志性项目之一。
从左到右
现场翻译 : 石颜毓
石颜毓 : 张瑞
总制作人 : 安娜伊思·马田(法)
安娜伊思·马田(法) : 马修·科布伦茨(法)
导演 : 让·贝洛里尼(法)
© 美国队长（摄影师)
© 美国队长（摄影师)
让·贝洛里尼
让·贝洛里尼现任法国国立大众剧院院长。2014年至2020年期间，贝洛里尼曾任圣丹尼国家戏剧中心热拉尔·菲利普剧院院长。贝洛里尼是一位致力于经典戏剧与文学文本的导演。他的演出是戏剧与音乐的紧密结合，且注入其中丰富的剧团的精神。他所推崇的戏剧是大众且诗意的。
让·贝洛里尼曾在克劳德·马蒂厄戏剧学校接受专业培训，并于2001年成立了自己的剧团。2014年，他凭借《四川好人》和《冰冻的语言》获得了莫里哀戏剧奖最佳导演奖和最佳公众戏剧奖。话语，音乐，灯光，是让·贝洛里尼戏剧创作的三基调，他们水乳交融，浑然天成，构成了贝洛里尼戏剧美学的基石。2016 年，他在阿维尼翁艺术节的露天采石场搭建的表演空间呈现了《卡拉马佐夫兄弟》。2020年10月，由让·贝洛里尼执导的瓦莱尔-诺瓦里纳的《灵魂游戏》于阿维尼翁艺术节的艺术周上演。
代表作品：《四川好人》（2014年受邀北京人民艺术剧院）《冰冻的语音》《里里奥姆》（2019年受邀北京人民艺术剧院，哈尔滨大剧院）《卡拉马佐夫兄弟》《旅人》《在一瞬间》（改编自《追忆似水年华》）《叶甫盖尼·奥涅金》等。
© Droits réservés
国家大剧院制作古诺歌剧《罗密欧与朱丽叶》即将于2024年1月25日至28日上演，拉开法中建交60周年庆祝活动的帷幕，也是法中文化旅游年在北京的第一项大型活动。这一版本由法中两国艺术家共同演绎，著名指挥家、钢琴家许忠执棒国家大剧院管弦乐团，三位法国歌唱家男高音托马斯·贝廷格 、男中低音尼古拉·泰斯特和男中音亚历山大·杜亚美与中国艺术家联袂演出。极具才华的意大利著名导演斯特法诺·波达执导该歌剧并包办了舞美设计、服装设计、灯光设计和编舞。
五幕歌剧《罗密欧与朱丽叶》是法国浪漫主义时期歌剧的杰出代表，由法国作曲家夏尔·古诺（1818-1893）作曲，儒勒·巴毕耶、米歇尔·卡雷根据莎士比亚的名剧《罗密欧与朱丽叶》于1867年改编而成，同年4月27日在巴黎抒情歌剧院首演。首演后这部歌剧在全世界的受欢迎程度与日俱增，成为古诺最著名的歌剧作品之一。作品的剧本成功地还原了莎翁名著的戏剧精髓，古诺为两位主人公的爱情悲剧进行了精彩的音乐描绘。
在维罗纳城里，两大家族——蒙太古家族和卡普莱特家族——有世代的恩怨。而蒙太古家族的儿子罗密欧与卡普莱特家族的女儿朱丽叶在一次宴会上一见钟情。他们找到好心的劳伦斯修士成全他们这段美好的恋情。然而随后罗密欧的好友麦库修因为帮罗密欧出头被朱丽叶的表哥提拔特刺死，罗密欧不得不拔剑杀死了提拔特，被驱逐出城。劳伦斯修士一面让朱丽叶服下假药，一面派人送信给罗密欧，让他适时赶来带走朱丽叶。朱丽叶依计行事，而送信人却没有如期找到罗密欧。罗密欧听到朱丽叶的死讯，悲痛欲绝，来到朱丽叶的墓地，以死殉情；当朱丽叶从假死中醒来，发现罗密欧已经死去后，她也拿起匕首自尽。
主创
指挥：许忠
导演、舞美设计、服装设计、灯光设计、编舞：斯特法诺·波达
戏剧指导：保罗·贾尼·切伊
合唱指挥：朱利奥·马尼亚尼尼
角色演员信息
朱丽叶（女高音）：阿尼·约伦茨 / 张玫瑰
罗密欧（男高音）：托马斯·贝廷格 / 王川
卡普莱特伯爵（男低音）：卢卡·格拉斯 / 梅杰
劳伦斯修士（男低音）：尼古拉·泰斯特 / 张文巍
麦库修（男中音）：亚历山大·迪阿梅尔 / 张扬●
斯苔法诺（女中音）：保拉·加尔迪纳 / 张亚洁 / 胡越
提拔特（男高音）：苑璐
葛璐德（女中音）：王璟
帕里斯伯爵（男中音）：阎司南
维罗纳公爵（男低音）：王猛
葛格柳（男中音）：赵登辉
本沃里奥（男高音）：梁羽丰
马努艾拉（女高音）：张乐▲
卡普莱特伯爵夫人（舞蹈演员）/ 领舞：西尔维娅·西斯托
（注：●国家大剧院歌剧演员，▲国家大剧院合唱团员）
演出团体：国家大剧院管弦乐团、国家大剧院合唱团
《苍穹》是一部3集组成的VR体验作品，由达伦·阿伦诺夫斯基监制，带你进入黑洞的里面，探听宇宙隐秘的歌声。在这种交互式的虚拟现实体验中，引力波的革命性发现改变了我们对宇宙的感知，让我们坠入黑暗以寻找光明。
本作品由Sandman Studios中国独家发行
体验空间 (点击对应空间进入小程序了解更多及购票）:
“以Marthe之名，来自法国的四位乐手——希腊裔萨克斯手Alexis Moutzouris、小号手Florent Briqué、吉他与贝斯手Lucas Territo、鼓手Damien Bernard共同传递着他们在这个世界上‘存在而不沉溺’的生活方式。他们用音乐诉说着无家可归、流浪的普世主题，但并不展现出悲悯，而是流露出生命宝贵的紧迫感与强大。”
ALICE LECLERCQ, JAZZ NEWS, 2020.
法国摇滚爵士组合Marthe是一支不断创新与融合的四重奏乐队。四位音乐人背景各不相同，他们生活在法国，却深受希腊与东方文化的影响，音乐融合了摇滚乐的力量感与爵士乐的即兴创作方式，以及很多其他音乐的特点。
他们拥有天马行空般的想象力。同名单曲Marthe再次证实了他们的音乐既原始又精巧，韵律既神秘莫测又令人难以抗拒。
从2017年成立以来，Marthe已分别在中国、泰国与俄罗斯进行过巡演。2019年，Marthe在“世界上最多人听的法国爵士乐”排行榜中名列第五。(2019 awards, le Bureau Export)。现在他们将全新开启2024中国巡回，整个一月将在各大音乐节、音乐厅和俱乐部为中国观众献上11场精彩演出。
让我们一起随Marthe的音乐跳舞吧！
《冬春的日子》是王小帅导演的第一部长片处女作，这也是在中国第六代导演中首个实现独立制片的作品。在《冬春的日子》之后，王小帅凭借《扁担·姑娘》、《青红》、《日照重庆》等作品成为了戛纳国际电影节的常客。
《冬春的日子》全片由乐凯35毫米黑白胶片拍摄。今年正逢影片于欧洲发行三十周年，由博亚电影修复所根据35毫米拷贝修复的数字版本将在法国文化中心首次公开放映。1月13日晚，让我们一起相聚在电影院，在隆冬的北京感受三十年前春天的气息。
王小帅导演将以线上的形式参与映后对谈，片中的两位主演“冬”和“春”——刘小东、喻红夫妇将来到线下与导演共同对谈，分享影片的幕后故事以及更多有趣往事。
20世纪90年代初，中国社会正经历着一场前所未有的巨大变革。人们的思想发生转变，商品社会的气息扑面而来。这场改革大潮，似乎正席卷着社会上下每一个角落。蜗居在美术学院的青年教师夫妇冬和春多年来过着枯燥、单调、乏味的生活。然而，随着改革大潮的到来，他们如死水般的心也开始活泛起来。郁郁不得志的冬一心将画作卖到海外，赚取美金；春则和远在美国的前男友保持联系，时刻准备抛弃当下的一切，远赴异国他乡开辟一片新的天地。死寂的生活令人绝望，他们的心飞向各自的彼岸……
嘉宾
导演:
王小帅
(线上)
作为20 世纪 90 年代中国独立电影先锋人物，王小帅在三十多年的职业生涯中执导了 15部电影。凭借其强烈的个人风格，对人性的深切关注， 以及坚持不懈的独立创作精神，王小帅导演的作品曾四次入围戛纳国际电影节，三次入围柏林国际电影节，并多次入围威尼斯国际电影节、圣塞巴斯蒂安国际电影节在内的其他国际A类电影节。为表彰他卓越的艺术成就，法国文化部授予其“法国艺术与文化骑士勋章”。
最新作品《沃土》将于2023年完成后期制作。
© 姜佳 Jiang Jia
刘小东1963年出生于辽宁，现生活和工作于北京。他于1988年毕业于中央美术学院油画系，并在该校任教至今。刘小东曾在众多机构举办过个展。他的作品曾在海内外重要艺术机构展出，其中包括：古根海姆美术馆（纽约，2017）、路易威登基金会（法国，2016）、龙美术馆（上海，2014）、民生美术馆（上海，2012）、中央美术学院美术馆（北京，2010）、蓬皮杜中心（法国，2003）等。
喻红1966年出生于中国西安，80年代在北京的中央美术学院学习油画，1996年研究生毕业于中央美术学院油画系。1988年至今，任教于中央美术学院油画系。喻红最初接受的是写实绘画的技巧训练，后又发展出独特的视觉语言。喻红作品的核心主题一直聚焦人性，探讨人如何在这个社会和世界中生存与成长，她用手中的画笔深刻的剖析人物，用绘画表达对动荡现实的长期关注与不懈思考。
“巴黎圣母院：增强现实展览”由欧莱雅支持，Histovery公司设计制作，巴黎圣母院保护与修复公共机构协办。这一增强现实展览自2020年起在世界各地巡回展出，在巴黎圣母院于2024年底重新向公众开放之前，为人们提供了一个重新发现这座标志性建筑的机会。展览将实体场景与HistoPad的增强现实技术相结合，邀请参观者以前所未有的方式探索这座永恒的大教堂。
通过身临其境的互动旅程，参观者可以穿越大教堂850年历史中的不同阶段：12世纪的建筑工地，1241年圣路易国王携带圣物进入教堂，1804年拿破仑的加冕典礼以及2019年毁灭性火灾后的修复工作。在探索这座建筑杰作的过程中，感受它如何在扩建和翻修中不断自我革新，成为法国的象征之一。
享有国际盛誉的法国雕塑家让·卡尔多的展览由中国美术馆 与法兰西艺术学院共同合作举办。 卡尔多是法兰西艺术院院士，于 2020 年辞世。多年来，他 作为百年历史传统的继承者，在数个公共空间留下了伟人的 雕像(戴高乐将军、丘吉尔等)。这位雕塑家留下了丰富而 有力的作品，本次展览展示了他的创作过程以及他与形之间 的关系。
一场不容错过的电影盛事，让中国各大城市的观众有机会在影院里 欣赏精选法国佳片。展映选片历来注重多样性，旨在彰显法国电影 蓬勃的创造力。每年中法文化之春期间，数位法国电影人都会来到 中国，通过在全国范围内放映的多部法国电影佳作捍卫第七艺术。
汉唐文化携手法国国家家具管理馆(Le Mobilier National）及其他法国重要博物馆机构，共同策展及呈现法国装饰艺术世纪珍藏「The Tale of Two Cities: Paris Le Chic – Shanghai Moderne（暂名）」，纪念ART DECO装饰艺术风格诞生100周年，由ART DECO 牵起上海与巴黎间的世纪故事。
此次展览将以ART DECO这一于巴黎发端、同时奠定上海都市文化的美学风格为母题，呈现由中法两国装饰艺术珍藏连接起的国与国之间美美与共的互鉴图景，也将首度在中国介绍呈现20世纪设计艺术史上的遗珠“装饰艺术家”(Artist-Decorators)群体。
由时任法国文化部长的雅克·朗于 1982 年创办的夏至音乐日，作为一个深受民众喜欢的大型免费节日，涵盖了爵士、流行、摇滚、古典和世界音乐等各种音乐形式。
在中国，自2007年以来，每年的6月21日都变成一个音乐与分享的节日。夏至音乐日让中国的观众们得以发现法国的新锐音乐家，并在节庆和热烈的氛围里参与优质免费的音乐会。2023 年，夏至音乐日邀请了四支法国乐队，在中国6座大城市举办了共104场免费音乐会，聚集了250 000 现场观众和近2百万直播观众。
2024 年，夏至音乐日将在盛夏火力全开！一起来唱歌跳舞吧！
法国 Révélations工艺创新双年展创办于2013年，是手工艺领域的一大盛事。它展示来自世界各地的350位创作者的作品，呈现独特的艺术作品和卓越的工艺：镶嵌艺术、抽象织物、漆艺、编织、陶瓷、刺绣、玻璃制品、银器、马赛克等。
双年展由法国艺术工会主办。这一协会汇集281种工艺行业，从事这些行业的男女艺术家们有着共同的特质：他们对材料的加工、技艺的传承以及对创作的热情，他们分享同样的价值观，对传统文化和创新精神有着同样的执着。他们的每件作品都带着深刻的创作者的烙印，都在讲述着创作者背后的故事。
在巴黎，双年展传统上在大皇宫举行。此次Revelations China将是双年展首次在国外举办，并且纳入北京设计周。这是一个发现这些独一无二或限量版法国和中国出色手工艺创作的难得机会。
一系列围绕图书和思想的活动将为 2024 法中文化旅游年画上句号。 “无独有偶”中法当代文学节以创新的方式构建中法当代作家的对话。 作为汉译法图书行业的标杆，傅雷翻译出版奖将迎来第十六届的盛
典。思想之夜继续为两国思想提供碰撞的机会，在一个夜晚的时间里， 与公众一起庆祝不同文化、领域和代际思想的流转。
(Fr) Le 15 décembre, le 9e Festival International de la Photo Jimei x Arles a été inauguré à Jimei, district de Xiamen. Le consulat général de France à Canton, le consulat général de Grèce à Canton, les représentants du district Jimei et de la ville de Xiamen, les représentantes des Rencontres d’Arles, des artistes internationaux, des commissaires, des médias, en tout 300 invités se sont réunis pour le lancement du festival. Après la cérémonie d’ouverture, les invités ont visité Jimei Art Centre et ThreeShadows Xiamen Photography Art Centre afin d’y découvrir les oeuvres photographiques qui y étaient exposées.
Lors du week-end d’ouverture, les grands prix de Jimei x Arles 2023 ont été annoncés.
Prix de Découverte de Jimei x Arles
L’artiste Lahem (LUO Xin) a remporté le « Prix de Découverte de Jimei x Arles » pour son exposition Modernity’s Fracture: The Odyssey of Returning Hometown. Le lauréat a reçu une récompense de 100 000 RMB (soutenu par Xiaohongshu). Il présentera une exposition personnelle lors de la prochaine édition des Rencontres d’Arles en France.
Mention spéciale du jury
Le lauréat de la mention spéciale du jury est LIU Guangli pour son œuvre Katabasis.
Prix du Commissariat pour la Photographie et l’Image Animée de Jimei x Arles
GAN Yingying & ZHOU Yichen ont remporté le « Prix du Commissariat pour la Photographie et l’Image Animée de Jimei x Arles » avec leur projet « The Via Combusta ».
Prix du livre fait main
Le lauréat du nouveau prix créé en 2023, le Prix du livre fait main, a été décerné à Spicy Seaweed Popcorn, réalisé par MA Tingting.
Il est à noter que du 15 au 17 décembre, plusieurs rencontres avec les professionnels, des conférences, ateliers, guides d’artistes, performances et « citywalk » ont été organisés, attirant un public nombreux. « Isles Project » (Projet Archipel, créé cette année) invite tous les citoyens et les touristes à profiter d’une promenade artistique, grâce à une collaboration entre le Festival Jimei x Arles et divers espaces culturels et artistiques de toute la ville.
圣诞节和元旦就要到了，或许你也在给亲友们挑礼物。来一个环保范十足的法语旧书盲袋如何？
去年年末，北京法国文化中心的旅人蕉阅读俱乐部首次发起旧书盲袋活动。原因是中法环境月的线下旧书集市羡煞了许多非北京地区的读书人。于是旧书盲袋应运而生，在京不在京，咱都照顾到了。赶着年末节日到来，盲袋再度上架。
每个盲袋里包含2-3本法语书（具体数量取决于书的身材大小），统一定价50元。因为是旧书，它们的封面可能稍有破损，也许书页也会略微泛黄噢。
不管是买给自己还是送人，开盲袋都是惊喜满满的体验，绝对超值！同时旧书也在爱书人的手里得到新生。如果你不知道读什么书，那就让盲袋为你“选”一本开年读物吧。
感兴趣的读者可以通过邮件或微信方式订购法语旧书盲袋，线下自提或邮寄（不包邮）都可以。
订购请注明：XX盲袋（盲袋类型）+ 数量 + 取书方式
联系邮箱：arbreduvoyageur@institutfrançais-chine.com
客服微信 : adv65532627
